音乐与舞蹈学包括哪些专业-音乐与舞蹈学类专业名单一览表

在报考高考时，音乐舞蹈专业受到了广大考生、家长和朋友的极大关注。根据教育部最近发布的普通高校本科专业目录，音乐与舞蹈包括音乐表演、音乐学、作曲与作曲技术理论、舞蹈表演、舞蹈、舞蹈编舞、舞蹈编舞、，舞蹈教育航空服务艺术与管理、流行音乐等12个专业的具体名单如下：

其中，特殊专业代码后用T表示，国家控制分配专业代码后用K表示。

音乐表演简介：

音乐表演专业是一门专业课程，主要培养具有音乐表演专业知识和艺术素质，能够掌握音乐表演专业技能的高级技术应用型专业人才。

核心课程：根据不同的专业方向，有声乐演唱、键盘、民族乐器、管弦乐演奏与指挥，以及合奏、合唱或合奏；钢琴、音乐理论、视唱练耳和耳朵训练；中西音乐史，中国传统音乐理论，论文写作，和声，复调，音乐形式。

音乐学导论：

音乐学是所有研究音乐的理论学科的总称；不同时期音乐学的研究对象和重点不同。除了基本的研究对象外，音乐学还研究历史以及所有个人和民族的音乐行为，即音乐的生理行为、创作行为、表演行为、审美行为、接受行为和学习行为。音乐学专业学生主要学习音乐史和音乐教育的基本理论和基本知识，接受音乐理论和实践的基本训练，具备音乐研究和教学的基本能力。

合成与合成技术理论简介：

作曲与作曲技术理论专业是培养具有一定音乐素养、综合音乐创作知识、能力和专业水平，能够从事创作、教学、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐创作、音乐，在相关文艺单位、艺术院校、科研机构、出版、广播影视等部门从事构图和构图技术理论的研究和编辑工作。

主要课程：作曲、作曲技术理论、视唱练耳、音乐史、戏剧史、中外民族民间音乐、钢琴或其他乐器演奏、中国传统音乐分析、现代音乐分析等。

舞蹈表演简介：

舞蹈表演的本质在于手的姿势，而不是腿。这在芭蕾舞中尤为突出。只有通过手来展现舞蹈的美，才是最经典、最美的。学生主要学习舞蹈基础知识和理论，接受舞蹈表演训练，具备从事舞蹈表演的能力。

主要课程：艺术概论、舞蹈艺术概论、中外舞蹈史、著名舞蹈作品欣赏、舞蹈美学等。舞蹈人体科学领域的基础知识包括舞蹈解剖学、运动生理学、运动训练学、运动生物力学、，舞蹈专业技术课程包括：芭蕾舞基础训练、中国古典舞体韵、中国民族民间舞（含福建民间舞）、现代舞、编舞、中国古典舞技巧等。

舞蹈专业简介：

舞蹈学是一门对舞蹈艺术进行全面、系统和历史研究的科学。舞蹈编舞包括三个主要部分：舞蹈理论、舞蹈历史和舞蹈欣赏。目的是培养舞蹈艺术人才。学习时间为4年。

企业培养目标：本专业培养能够从事中外舞蹈史研究、舞蹈理论研究、舞蹈教学与编辑的高层次专业人才。本专业培养高层次舞蹈艺术人才和“复合型”特殊应用人才，可在学校、艺术团体、艺术（文化）博物馆、青年宫等单位从事中国古典舞、中国民间舞、芭蕾舞、现代舞等舞蹈的教学、创作和指导。

舞蹈编舞导论：

舞蹈编舞专业学习舞蹈编舞教学理论和人体动作编舞技巧。是舞蹈编舞教学、人才培养、戏剧创作、舞台导演、科研创新等方面的科研与实践课题。其特点是继承中国舞蹈文化传统，广泛吸收世界舞蹈文化，构建完整、系统、科学、开放、可持续发展的中国舞蹈编导和导演教育教学体系。

该专业培养能够从事中国舞蹈、芭蕾舞、现代舞和其他舞蹈的高级专业人员，以及专业表演团体、学校、科研机构和表演艺术机构的编舞、导演、教学和研究。