发布时间: 2024年12月23日 13:31
关于学美艺术留学
学美艺术留学整合学美教育多年海外优质教育资源，吸引世界顶尖艺术院校的海归艺术家，专注艺术教育，设置多专业配套设施完善的工作室。基于对海外院校专业要求的深度理解，学美艺术积累了丰富的艺术作品集创作教学经验和众多成功案例。
学美艺术留学遵循海外院校教学模式，提供一对一教学，充分尊重学生的原创理念，并全程指导学生完成作品集创作过程。
学美艺术留学与众多海外知名院校建立良好的交流机制，定期为学生邀请海外大咖艺术家、设计师、招生官来华开展短期课程、大师行项目，全方位为学生提供艺术交流、拓展学生艺术思维、提升学生艺术修养，提供最新艺术资讯和学院招生信息。
英美Top10艺术院校方案
专业范围
纯艺、插画、摄影、建筑、景观、室内、工业/产品、交互设计、服装设计、面料、纺织品、珠宝设计、动画设计、电影设计、平面设计、时尚管理、艺术管理
课程对象
a. 艺术预科：零基础/转专业学生、语言能力较弱的高中生或大学生
b. 艺术本科：美高课程、加拿大高中课程、ALevel课程、高考艺术生、大学转专业学生
c. 艺术硕士：艺术本科在读或已毕业学生、转专业本科生
授课模式
a. 一对一教学模式
b. 大师workshop小班教学
c. 交叉学科融合多对一教学模式
金牌导师团队
课程体系
专业介绍
纯艺术目前发展得非常多元及复合，从媒介的角度划分纯艺术专业。包括绘画、印刷媒介、雕塑装置、摄影、动态影像、实验电影、行为艺术等诸多门类。
新媒体艺术、沉浸式的交互艺术、建筑领域学科等也与纯艺有大量交集。在欧美国家，此专业强调思想性、批判性、先锋性与当下性，然后通过各种媒介进行独立创作。
纯艺术主要是精神性的，它虽然使用物质材料，但是这些材料只是构建艺术形象的基础，增加艺术的感染力，纯艺术留学作品集更多地体现艺术本质的一面。
插画是对文章、观念、过程的装饰、诠释和视觉说明。插画的设计一般运用于公共媒体，比如海报、传单、杂志、书籍、教材、动画、游戏、电影。
当代插画运用了广泛的风格和技术，包括绘画、版画、拼贴、数码设计、蒙太奇、3D模型等。
根据不同的目的，插画可能是表现性的、程式化的、写实性的或是高度强调技术的。插画的类型：建筑插图、考古插图、植物插图、观念艺术、时装插画、信息图形插图、医学插图、叙事插画、绘本、科学插图等。
摄影是一个通过摄影胶片和数字图像，将个人的信息、想法、情绪、感觉传递出来的专业，强调其传播的方法和技术。摄影专业一般分专业摄影和艺术摄影。
专业摄影一般包括了商业、工业、企业、广告插画、人像、新闻、科学和医学等各种摄影；艺术摄影包括艺术家个人趣味摄影、抽象、非银摄影、手涂感光膜以及其他针对影像需要的各种新尝试。
建筑学广义来说就是研究建筑及其环境的学科，同时涉及了艺术、技术、心理、社会学等各个领域，是一个横跨理工科、文科、艺术课的综合性专业。
建筑大类包含建筑学、景观建筑、室内设计、城市设计、城市规划、建筑技术类的建筑工程、土木、力学、材料，还有暖通、造价、工程管理、房地产等方向。但是建筑学专业本身专指建筑设计，它和施工、结构并无直接联系，而是一种构想、设计和绘制空间艺术的专业。
景观专业是艺术和科学的结合，是规划、设计、管理土地的专业。
景观项目涵盖了：居住区设计，公园和游憩景观，低影响开发，城市设计，道路景观和公共空间，交通廊道和设施，花园和植物园，办公商业景观，酒店度假区景观，历史保护，绿色基础设施，土地复垦，保护区规划，景观艺术和大地艺术，室内景观等。
室内设计专业是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。
室内设计专业通常设置在艺术学院、设计学院或建筑学院（极个别在人类生态学院），一部分项目学习内容比较侧重于一种蓝图式的设计，包括制图设计、技术中的文化内涵、历史等等。
另一部分设计项目的课程除了一些基本的室内设计课程外，比较侧重房屋结构、装潢材料、建筑结构布局、商务类住宅设计等等。
工业设计根据国际设计组织对工业设计的最新定义，工业设计旨在引导创新，促进商业成功及提供更好质量的生活，是一种将策略性解决问题的过程应用于产品，系统，服务及体验的设计活动。
工业设计是商品经济的产物，它具有刺激消费的作用。工业设计涉及到心理学，社会学，美学，人机工程学，机械构造，摄影，色彩学等。工业发展和劳动分工所带来的工业设计，与其它艺术、生产活动、工艺制作等都有明显不同，它是各种学科、技术和审美观念的交叉产物。
交互设计又称互动设计式定义，设计人造系统的行为的设计领域。人造物，即人工制成物品。例如软件、移动设备、人造环境、服务、可佩戴装置以及系统的组织结构。
交互设计在于定义人造物的行为方式，即人工制品在特定场景下的反应方式)相关的界面。交互设计师首先进行用户研究相关领域的探索，以及分析潜在用户，设计人造物的行为，并从有用性、可用性和情感因素等方面来评估设计质量。
多媒体是多种媒体的综合，一般包括文本、声音和图像等多种媒体形式，利用计算机对文字、图形、图像、音频、视频等多种信息进行综合处理，完成技术和艺术的结合。
从发展趋势来看，它是从传统媒体到新媒体的发展。传统媒体包括报纸、杂志、广播、电视，而新媒体包括网络媒体、数字媒体等。
服装设计是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。
它是一门涉及领域极广的学科，和文学、艺术、历史、美学、人体工程学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及艺术表达手段上又具有自身的特性。
纺织品设计是为机织、梭织、棉织织物进行设计的一种特殊工艺。纺织设计可以满足我们生活中各种各样的用途，比如衣物、地毯、窗帘、毛巾等都是纺织设计的结果。
纺织设计是一个创造性的领域，它包含时尚设计，地毯制造业以及和纺织品相关的一切领域。纺织设计师一般运用染色和印刷进行他们的创作，纺织印刷的方法包括直接印刷、套印、防染印刷、人工印刷、滚筒印刷、丝网印耍。
珠宝设计，是指用贵金属，珠宝及其它材料设计制作成首饰工艺品。通过对材料的认知和对美感的把握，从而对珠宝首饰进行创造，一般是对材料进行再设计，改造和上色，从而达到设计的效果。
主要从事首饰设计创意、首饰计算机辅助设计、首饰制作与工艺、贵金属首饰设计和创意等工作。懂得制图、表现技法、产品设计、命题设计，能够运用通用设计软件进行设计、运用专用首饰设计软件进行设计，懂得首饰的手工制作、首饰机制工艺制作、设计创意、首饰展示设计等。
动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
动画技术较规范的定义是采用逐帧拍摄对象并连续播放而形成运动的影像技术。不论拍摄对象是什么，只要它的拍摄方式是采用的逐格方式，观看时连续播放形成了活动影像，它就是动画。
美国的电影专业设置分为三种情况，第一种是综合类大学里的电影学院，比如南加州大学下设电影艺术学院；第二种是艺术类学院开设的电影学院或者电影专业，比如加州艺术学院下设电影学院；还有专门的电影学院，比如美国电影学院和纽约电影学院。
美国大部分电影专业同时教授电视制作的相关课程，学生可以根据自己的兴趣和职业定位决定是否要学习电视和新媒体制作的内容。
平面设计，也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字等向受众传达想法或讯息的艺术表现形式，是一门集电脑技术，数字技术，美术知识和艺术创意于一体的综合学科。
其范畴已含图形创意、文字设计、标志设计、版式设计、印刷、广告设计、包装设计、海报设计、招贴设计、宣传设计、VI设计、书籍装帧、网页设计、界面设计、装置艺术、导向设计、展示设计等。
时尚管理课程旨在培养能够理解和解释时尚系统规则的管理者。该课程有助于打造与时尚行业相关联的各种类型的专业资历，如产品管理和品牌管理，及其各自的分配和沟通。
该课程采用跨文化和跨学科的方法，并将产品知识和时尚敏感度相结合。该课程为学生提供了解新时尚语言和趋势所需的知识和工具。
参加该课程的学生旨在成为产品经理、品牌经理、零售经理、社区经理、沟通经理、公关经理、艺术总监、营销经理、时尚买手、联络经理（社交媒体），并能自主创业。
艺术管理专业是以现代管理观念与管理理论为依托，以文化市场需要为根据所设计的新型专业。
它以综合培养、潜质全面开发的教学理念，通过大量与艺术管理相关的艺术生产、艺术市场营销、艺术经纪、知识产权、文化法规、公关、广告等课程，全面了解各种艺术门类的规律及特征。
期间还让学员直接参与大量的艺术活动策划与经销，学以致用，增加实际操作能力。从而为参与文化市场开发及经销奠定扎实的理论和实践基础。
声乐表演是有别于器乐的音乐表演艺术形式。声乐表演是指用歌声，以嗓音为主的音乐表演。声乐表演艺术是一门结合于脑力、体力、想象力、表现力的综合艺术，声乐表演艺术与所有的艺术门类一样，都服从于一定的审美意识，讲求美学原理。
在声乐表演艺术与美学之间找出他们科学和哲理上的依据，运用哲学的思辩对声乐表演艺术中的美学规律进行逻辑的论证，从而使声乐表演艺术中的美学规律上升为科学的高度，达到一种真理性的认识，这不仅有助于人们对声乐表演艺术中的美学原理的认识，同时也可丰富声乐表演艺术中的美学内涵。
音乐表演是音乐的再创作活动。通过乐器的演奏，人声的歌唱，以及包括指挥在内的多种艺术手段，将乐曲用具体可感的音响表现出来，传达给听众，以发挥其社会功能。
它是音乐创作与音乐欣赏的中介，是音乐活动中不可缺少的环节。指挥家、演奏家、歌唱家等通过自己的艺术实践，对乐曲做出不同的解释和表现，从而给听众以不同的影响和感受。
一般来说，Music performance有如下分类:键盘类、弦乐器、木管乐器和铜管乐器、打击乐、声乐、指挥、管弦乐和合唱。
艺术作品展示
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