戏剧学是美国文化必不可少的一部分，也是深入了解并解读西方文化的敲门砖。提起美国戏剧，我们最先想到的是纽约市的重要文化区域 “百老汇大道”，这里上演过无数的音乐剧、话剧和舞蹈，经典作品有我们熟知的“悲惨世界”、“狮子王”、“歌剧魅影”、“猫”等，体现西方戏剧行业最高艺术成就和商业成就。
戏剧学习在欧美被列为基础教育，不仅有丰富的资源欣赏经典作品，还能够提高学生的综合学术能力，在增强沟通表达能力的同时提升自信心和感知力。戏剧作为一种综合艺术，融入了多种艺术的表现手段。现代的戏剧观念强调舞台上下所有演出元素统一表现以实现综合的艺术效果。演出元素包括演员、舞台、道具、灯光、音效、服装、化妆，以及剧本、导演等一切总称，也包括台上演出与台下互动的关系。那么今天我们为大家重点介绍美国知名院校戏剧相关专业，为申请者带来更多的专业解析。
美国戏剧专业的分支包括戏剧表演（Theater Performance），戏剧研究(Theater Studies)，写作（writing），戏服设计（Costume Design），舞台美术（Stage Design），戏剧管理（Theater Management）等等。从戏剧专业毕业之后不仅仅可以专注于戏剧相关的工作，也可以延伸至广告行业、电影电视制作、以及多媒体行业等等。
主要院校包括：
耶鲁大学戏剧学院 Yale University School of Drama
斯坦福大学 Stanford University
哥伦比亚大学 Columbia University
芝加哥大学 University of Chicago
麻省理工大学 Massachusetts Institute of Technology：MIT
南加州大学 University of Southern California
纽约大学帝势艺术学院 Tisch School of the Arts, New York University
加州大学伯克利分校 University of California, Berkeley
加州艺术学院 California Institute of the Arts
茱莉亚学院 The Juilliard School
接下来让我们一起看一看三所优秀的美国综合类大学的戏剧相关专业：耶鲁大学，南加州大学，纽约大学。
1. 耶鲁大学
耶鲁大学戏剧系于1955年被常春藤联盟（The Ivy League）提为独立专业学院。至目前为止，17部耶鲁剧团的作品进入了百老汇，许多在耶鲁剧团首次制作的戏剧已经在全国各地的剧院上演。耶鲁Rep productions 获得了40多个托尼奖提名和10个托尼奖，该剧院还获得了托尼奖杰出地区剧院奖。耶鲁大学人文学院设有一个理论结合实践的本科专业，戏剧学院设有八个研究生专业。在这里，学生不仅可以进行体验式学习，也可以参与校内外活动并获得梦寐以求的工作机会。
本科专业设置
戏剧及表演研究（Theater and Performance Studies）
MFA专业设置
表演（Acting）
设计（Design）
导演（Directing）
戏剧与戏剧批判（Dramaturgy and Dramatic Criticism）
编剧（Playwriting）
舞台管理（Stage Management）
技术设计与生产（Technical Design and Production）
剧院管理（Theater Management）
下面为大家介绍耶鲁大学三个具体的戏剧相关专业：
Theater and Performance Studies, BA
戏剧与表演研究是一个实践与理论结合的专业，重视跨学科的发展。这个专业会学习表演相关的内容，但是不会学习太多，更多的是强调对于学生创造性和创作能力的挖掘。课程设置除了有专业课程，如戏剧、舞蹈、表演研究、音乐剧、媒介艺术和设计，也会学习到基础课，例如历史、哲学、人类学、政治学、电影、文学等。除此之外，这个专业还有三个额外的课程：舞蹈研究，音乐剧，以及计算机和艺术。学生毕业以后的就业范围是非常广泛的。
Acting, MFA
表演专业一共有三年，第一年主要做严格的训练，专注于基本表演技巧，第二年专注于古典剧本，如诗歌戏剧和莎士比亚剧表演，第三年重点发展自编剧本的个人项目。对于戏剧行业来说，主要学习的都是古典剧目，但是它并不是一个只能遵从老旧风格的行业，是一直在发展与进步的。戏剧演员需要不仅能演古典的，也能演现代的，所以学习戏剧表演不用局限在剧院里演出，也可以做影视演员。
Theater Management, MFA
什么是剧院管理？剧院管理专业是以理论知识为基础，在实践中训练的专业，主要培养剧场中的领导职位。课程设置包括有戏剧艺术、生产组织、决策和治理、人力资源、财务管理、开发、营销和技术等。学生会参与管理耶鲁大学剧目剧院，并与其他专业的学生合作。从这个专业毕业之后可以做到在戏剧、音乐剧、舞台剧的拍摄过程中和演员、导演等相关工作人员建立联系并传达想法，并对整个舞台的搭建、设置、灯光、布景、道具等进行管理分配。
申请要求
申请人需要提交简历、个人陈述（回答学校设置的问题，200个字符，约35个单词)、推荐信（如果你曾经从事过高级科学研究，可以考虑请一位曾参与过你的研究工作的导师写一封推荐信），建议GPA3.0以上，雅思7以上，托福100分以上。
申请戏剧表演的学生，需要准备两个面试作品，一个是莎士比亚作品，一个是当代戏剧，最好再额外准备一首莎士比亚作品和一首现代作品。非英语为母语的学生，还需要用英语表演一段指定的独白，并用视频的形式提交。
2. 南加州大学
南加州大学戏剧艺术学院位于洛杉矶，这是一个多文化的城市，也是国际艺术中心。在这里，学生通过实习获得相关经验和学术学分，并与许多专业公司建立合作伙伴关系，提供发展、管理、制作、营销，服装、商店、新闻、金融、生产等多方位的产业资源。校园位于国际娱乐业的中心地带，这使得戏剧艺术学院在美国的大学和学院中独树一帜。南加州大学设有七个戏剧相关的本科专业，除了传统的舞台表演艺术，也开设有声音设计，戏剧制作等专业。
本科专业设置
Acting for Stage, Screen and New Media（舞台、荧幕和新媒体表演）
Musical Theatre（音乐剧）
Design（戏剧设计）
Sound Design（戏剧声音设计）
Stage Management（舞台管理）
Technical Direction（技术指导/制作方向）
Visual & Performing Arts Studies（视觉与表演艺术研究）
硕士专业设置
Acting（表演）
Dramatic Writing（戏剧写作）
下面是南加州大学两个本科戏剧相关专业的具体介绍：
Acting for Stage, Screen and New Media, BFA
这是一个综合型的表演专业，除了传统的舞台戏剧表演，还会学习影视类表演，以及新媒体类表演。新媒体表演会学习到的内容包括包括摄影技术和配音等。学习这个专业可以同时接触到古典和现代风格的表演。这个专业的可从事范围最广泛，除了做演员，配音演员，很多从事导演、剧本创作等工作的人员都是从演员做起的，只有会演戏，才会编戏、导戏。对于想要从事导演事业的同学，拥有三到五年的表演经验也会更有帮助。
Musical Theatre，BFA
音乐剧专业是一个为期四年的全方位的培训项目，学生将同时接触到传统和创新的实践课程。很多学校的音乐剧专业都是属于戏剧专业的分支，也有的学校的音乐剧专业是属于音乐系的分支，这是因为音乐剧对演员唱歌的能力非常看重。相比比起传统的戏剧专业课程，音乐剧更强调演员的唱跳能力。学习这个专业，将会与学院下设的不同专业合作，接触到包括但不限于剧本、剧场制作、配乐和编舞等。
申请要求
以戏剧表演专业来举例，需要以下材料才能考虑入读南加州大学戏剧艺术学院：当前个人照片或头像。
简历：您的简历应包括任何和所有表演活动。如果你愿意，还可以添加任何其他非绩效工作或志愿者经验。
目的陈述：您的陈述应解决SlideRoom中概述的提示。
面试：在SlideRoom中，你将被要求通过面试旅行计划确定你的试听日期和地点。面试以先到先得的方式预订。学校的办公室将向您发送确认电子邮件，其中包含你的正式预约、时间表和详情，所有美国国内学生都需要进行现场试镜。注意：从海外申请并且无法参加现场试镜的国际申请人可以通过 SlideRoom 上传视频。
3. 纽约大学
纽约是美国娱乐产业的重地，全美最大的表演艺术中心 - 林肯中心就坐落于此。这里有由国际公认的教师和戏剧艺术家领导的丰富的演出安排。如果你是一个努力工作的演员，想要在事业上有更好的进展，或者想成为电影、电视、戏剧行业的艺术家，纽约大学都会是非常好的选择。纽约大学 Tisch 艺术学院的表演研究系成立于1980年，是美国第一个表演研究系。在纽约大学 Tisch 戏剧学院，学生不仅可以学习戏剧表演类的实践课程，也可以学习戏剧制作、写作、戏剧管理等理论课程。
专业设置
Acting（表演）
Drama（戏剧）
Drama Therapy（戏剧治疗）
Dramatic Literature, Theater History, & the Cinema（戏剧文学）
Dramatic Writing（戏剧写作）
Educational Theatre（戏剧教育）
Music Theatre（音乐剧）
Musical Theater Writing（音乐剧写作）
Performance Studies（表演学）
Performing Arts Administration（表演艺术管理）
最后为大家介绍纽约大学热门的戏剧专业本科：
Drama, BFA
戏剧专业：这是一个偏理论大于实践的专业，它针对的是想要综合学习戏剧行业各个方面的学生。选择学习戏剧专业可以接触到不同的表演、音乐剧、制作、设计、戏剧管理和导演方法。这个专业让学生不仅仅是作为一名表演者。而是更加强调团队合作的重要性。这个专业的毕业生可以从事表演、演出指导、戏剧管理、和剧院设计等工作。
申请要求
以戏剧编剧专业来举例
语言要求：托福100分/雅思7.0分/需要SAT成绩
作品集要求
提交3-4个独立的写作样本，总共至少15页，不超过25页。这些样本中至少有一个必须是戏剧剧本(剧本、舞台剧或电视剧本)的样本。其他2-3个样本可以是同类型，但不限于这一种类型。额外可以提交戏剧创作样本，回忆录，短篇小说，虚构材料，和基于事实改编。选择具有戏剧性和自成一体的材料，有内在的冲突，强有力的主角，以及开始、中间和结束。
上述内容就是今天为大家介绍的三所美国综合类大学的戏剧相关专业，大家对于在美国学习戏剧专业有没有更深一步的了解呢？如果你对美国的戏剧专业感兴趣的话，那就提早做规划，为之后的申请做准备吧。
活动预告
【研究生录取发布及申请策略分析会】将于北京时间2022年5月14日上午10:00（美东时间5月13日晚上22:00）线上直播，届时，学美教育创始人张恒瑞先生与学美全国研究生总监王菁华老师、学美艺术总监邸楠老师将针对七大热点问题进行深度分析，与您一起探讨当前局势下，今年即将申请的和未来两年申请的学生该如何调整申请和规划的策略。
讲座大纲
·2022研究生录取数据发布
·2022研究生经典案例分享
·2023研究生申请策略规划
·学美服务方案和团队介绍
·艺术专业如何冲击名校
·跨专业申请设计可行性
·艺术作品集和实习规划
主讲人介绍
张恒瑞先生
学美教育创始人
美国耶鲁大学毕业，曾任2届耶鲁大学台湾校友会常务副会长；被媒体誉为“美国留学教父”；两次接受CCTV专访，被称为“为梦想插上翅膀的人”。留学行业内领先被百度百科收录的专家。创办的学美留学是第一家登陆新三板的留学咨询公司。
张恒瑞先生作为从业已有25年的留学规划指导老师，有着非常成功的实践经验；目前，大女儿在宾夕法尼亚大学的沃顿商学院 (The Wharton School of theUniversity of Pennsylvania) 就读本科，二女儿就读于菲利普斯 · 安多佛高中 (Phillips AcademyAndover)，三女儿就读于菲利普斯 · 埃克塞特中学(Phillips Exeter Academy)，小女儿就读于上海美国学校 (SAS)。
出版多本留学畅销书：《选择决定命运》、《智取常春藤》、《留学真经：走进美国高中》、《藤校精英养成记：步步为赢的美国名校升学路》等。
王菁华老师
学美全国研究生总监
进入留学咨询行业十余年，曾于知名留学公司担任五年研究生主管，精通美国、英国、加拿大、香港、澳洲研究生规划、选校、文书、申请和签证全案工作。从业十余年积累了大量名校案例，擅长根据客户综合背景和留学需求定制个性化留学申请方案，并和众多海外留学生保持沟通获取一手留学和录取资讯。以往学生录取率和签证率双100%，性格雷厉风行、乐观健谈，做事高效负责。辅导的学生成功获得普林斯顿大学、耶鲁大学、麻省理工学院、芝加哥大学、宾夕法尼亚大学、哥伦比亚大学、康奈尔大学、布朗大学、加州大学伯克利分校等知名院校Offer。
邸楠老师
学美艺术总监
先后供职于上海交通大学、同济大学国际交流学院，研究中西方艺术文化。近五年来主要研究欧美艺术教育底层逻辑，强调从深度思考，格局提升，知识体系搭建等基础能力教育为主，有独创的艺术教育培养体系。所带团队师资均来自世界顶尖大学以及艺术类学院，平均教龄在4年以上，成功为本科、研究生学生申请到哈佛、耶鲁、麻省理工学院、宾夕法尼亚大学、康奈尔、南加大、罗德岛、帕森斯、皇家艺术学院、伦敦艺术学院等数千封Offer。
讲座时间
北京时间：2022年5月14日 上午10:00
美东时间：2022年5月13日 晚上22:00
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