留学插画作品集该怎么准备

留学插画作品集该怎么准备

第一步，确定主题
就插画设计而言，选择主题可以从自身的兴趣出发。但是，最核心的要点是所选主题的叙事性。无论是改编经典的题材还是自己构思的原创题材，都需要围绕带有叙事性的故事主题来创作。大家要注意，选择主题要避免抽象宽泛的话题。
第二步，前期调研
这一部分就需要大家大量的收集感素材、参考书籍等等。并且，大家在收集素材的同时，也需要将有用的资料进行整理。
第三步，灵感转化
插画灵感转化是一个开脑洞的过程。在这一步骤中，除了可以将之前收集的素材做一些视觉元素的提炼之外，还需要根据之前所确定的主题进行故事情节内容的具体推敲，并在每一个部分都尽可能去细化。
第四步，绘制草图
这一步骤就需要大家绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面。简单说来，就是我们在有了灵感之后，在正式下笔之前，需要做一个“位置经营”。
这一步骤不需要进行精细绘制，但草图的每一个部分都需要有清晰具体的构思，能够明确想象出自己要做的效果。如果是创作一个系列作品，则使用的材料与绘画风格都需统一，保持画面的一致性。
第五步，勾勒线稿与试色
从已有的草图中选择一张与主题最相契合的构图，在构图中勾勒一些小幅的线稿并对不同颜色进行试色，在不断推敲、修改、定稿之后，再绘制大幅的线稿作为接下来成稿创作的基底。
第六步，成稿创作
这一步骤需要有计划、细心地进行。在按照勾勒的草稿组织好画面之后，并在绘制过程中注意步骤。需要先确定留白和着色的位置和区域，然后平铺颜色，再刻画细节。
最后一步，排版
最后，我们需要把作品进行排版，就是作品集成品的最终体现。这时一定要把握主题、风格、逻辑在整个作品集排版中的贯穿与统一。

美国留学艺术专业，插画设计留学作品集需要注意几点

插画是一种视觉表达艺术形式，运用图案表现的形象，以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位。插画的表现方法主要有摄影插画、绘画插画和立体插画三大类。在美国欣赏插画已形成一种习惯，市场非常专业和规范，竞争也很激烈，插画艺术家的平均收入是普通美国人收入的三倍。插画目前被广泛用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动、商业活动、影视文化等方面。
作品集：艺术申请生的作品非常重要，插画设计的作品要求是用平面设计的完成插画类型的色彩、黑白的内容的展现。插画设计还需要学生具备很好的绘画和形象化描述能力，作品的要求“ the portfolio must include graphic design process samples (e.g.,storyboard and/or preliminary work for graphic design finishes); and finisheddrawings (dry media preferred) from life drawing classes and/or directobservation. Work should be submitted in digital format (Powerpoint, PDF or PSWeb gallery preferred)。”

艺术类专业留学都需要作品集吗？

时间规划
这绝对是一个老生常谈却又不得不谈的问题，每年有多少同学因为没有做好时间规划而耽误申请，延迟留学。所以提醒大家，留学准备要趁早，不要临时抱佛脚。
对于大部分学生来说，都是希望自己6月高考完/大学毕业，同年顺利9月去留学。所以对于艺术专业学生来说：建议高二/大三就要开始做准备!
院校申请不是说我什么时候想申请就可以申，是有具体申请时间的，错过了这个时间，那么很遗憾你只能等下一年了。
语言
申请不同国家院校需要递交的不同种类语言要求，如：雅思，托福，意大利语，德语，日语等小语种考试。语言是留学的刚性要求，他决定了你能不能去国外上学。
语言不是短时间内能突击的，是需要花时间，花精力积累的。当然，现在也有一些国家开设了“艺术留学预科”、“语言课”和“双录取”，放低了语言要求，但是好好学语言，不仅仅对你申请有帮助，更对你今后在国外上课，生活有益。
留学预算
这个部分一般结合留学国家的选择，因为不同国家留学花费不同。而留学花费主要由两部分组成：学费+生活费。
美国一年大约30-40万;英国一年大约20-40万;澳洲一年大约20-30万;意大利，法国，德国等欧洲国家，私立15-25万、公立10万左右;日本等亚洲国家一年20万左右。学生可以根据自己家庭实际情况来选择国家，量力而行。
院校选择
好的学校当然人人都想去，就像哈佛，帝国理工，剑桥等名校，没有人不想去但是很多人没有想过这两个问题：1. 好的院校到底适不合适你? 2.
那些名校录取了你，你是否有能力顺利毕业?
拿艺术与设计留学中名校举例：一说到服装设计，学生无非想到两个学校，美国的Parsons，英国的CSM。首先在申请方面，这两个学校就不容易，每年光中国学生申请人数就能突破三位数，而录取人数却少得可怜。然后说说院校风格，CSM喜欢天马行空，Parsons相比则更重商业性。如果你是一个喜欢创新，不爱套路出牌的学生那圣马丁比较适合你，如果你是一个想毕业后做自己的服装品牌的那Parsons可能更适合你。最后再说下毕业这个问题，名校听上去会让人肃然起敬，但同时也意味着这里竞争更激烈，如果没有两把刷子的学生就算申请到了这样的学校，也可能会因为跟不上其他同学步伐而被淘汰，竞争激烈且残酷。
择校总结起来一句话：排名为主，风格为辅，综合考虑，方为正解。
作品集
不同于传统留学专业(商科，理科，管理等专业)，艺术类出国留学申请是需要递交一份“作品集”的，这份作品集对学生申请至关重要，它也是留学刚需，且决定了你能不能上国外好学校。
不同学校，不同专业对作品集的要求各不同，比如CSM Fashion Design本科要求在作品集递交之前先递交一份mini
portfolio，审核通过后才有资格递交完整作品集，再比如Parsons要求申请者申请时额外递交一份“帕森斯挑战”项目。所以这就需要学生在作品集制作之前确定好自己的选校，然后根据学校要求和风格来制作作品集。
比起申请文书和成绩单，作品集是最能反映一个学生专业水平，设计风格以及潜力的部分，需要学生认真对待，最基本两点原则分享给大家：原创和项目完整。至于个人风格，内容逻辑，作品意义等是对好的作品集更高的要求。

出国插画作品集辅导哪家好？

插画专业作品集怎么做？

1、确定主题

在你确定准备作品集的时候，脑海里可能会涌现出各种想法，但你所有的想法不可能都体现在作品集中，所以，就需要同学们根据自己最擅长的，选择一个自己最感兴趣的，最核心的要点。

换言之，选择的主题尽可能具体，而非抽象宽泛的话题。太过于宽泛的主题往往不利于你下一步的创作，后面的创作不容易把控。

2、前期调研

用事实说话，用数据展现，在确定了作品集的主题之后，同学们要利用各种渠道收集数据，你可以上院校官网查询，也可以参考书籍，有条件的学生问自己的学长学姐都是很有必要的，但需注意的是，在大量收集灵感素材，发散思维的同时，也需要将调研收集的资料进行有条理的整合。

3、灵感转化

插画涉及的范围非常广，在创作的过程中，会涉及到各种元素的运用，在前两个步骤中，已经大致确定好作品集的方向，在这一步骤中，就需要对灵感进行转化，重要的元素进行提炼，还需要根据之前所确定的主题进行故事情节内容的具体推敲，并在每一个部分都尽可能去细化。这一过程中也要不断参考前期收集的资料。

多画速写、拍照。多关注一些网站，比如国内会关注一些艺术博主，国外网站比如viemo、nowness，还有很多fashion相关的。

4、绘制草图

草图的绘制会为自己创作满意的成稿做一个重要的铺垫，在创作过程中极为关键。作品的构图、色调、风格、元素以及元素之间的关系编排都会在这一步骤中基本定型。

5、成稿创作

有了之前的草图作为蓝本，这一部分的创作就相对轻松很多。这一部分只需要有计划、细心地进行。在按照勾勒的草稿组织好画面以后，并在绘制过程中注意步骤。先确定留白和着色的位置和区域，然后平铺颜色，再刻画细节。

6、最终排版

在所有的项目完成之后，铜须门就需要对作品集进行排版，有的学生喜欢做完一个项目就进行排版，有的则是等所有的项目做完后排版，但无论哪种排版方式，最终的目的都是为了让作品完美呈现，但是在排版的过程中，一定要把握好握主题、风格、逻辑在整个作品集排版中的贯穿与统一。

艺术生留学对作品集有哪些要求

作品集是艺术生申请出国留学不可缺少的一部分，它也决定着你是否能够顺利申请成功。那么，艺术生出国作品集该如何准备？下面，留求艺留学小编来告诉大家。

作品集内容

作品集一般需要提交10-15件作品。由于作品集与美术AP不冲突，多数学生会准备24幅作品，同时用于美术AP和大学申请。作品集内容分类如下：

1、写生

写生是绘画的传统方法，采用静物，人物模型，肖像或风景为主题，尽可能准确地渲染主题。这些画不应该照着照片画或者凭想象画，而是来自真实的生活。艺术品的尺寸应为约18×24或更大的，作品充满整个画面。这一类作品大多数是铅笔，炭笔，或其他绘画媒介完成的，也可以包括油画和拼贴。

2、创作

创作指在课堂之外所做的作品，反映作者在使用的材料，题材上独特的理念。工作可以在任何媒质完成，包括(但不限于)素描，绘画，摄影，混合媒体，数字、计算机技术中，

电影、视频，陶瓷，雕塑，动画和表演艺术。

3、摄影

摄影作品应该是您亲自拍摄和印刷的(不可使用冲印店打印的数码照片)。说到摄影，学校只是对你为什么选择该主题以及它如何被印刷成作品感兴趣。你应该附在每张照片的解释背后的简要说明，你为什么制作那个特定的摄影作品或者摄影系列。

作品集展示

1、电子版作品集

多数大学使用slideroom平台或者自己学校的平台上传作品集，在学校网站上有详细说明，也有的大学在申请表提交之后发一份邮件告知作品上传的具体操作方式。

注意翻拍原作时最好在均匀的自然光下，用高清的单反机拍摄，用软件修掉边角多余部分，将变形的画面调正，并且将色彩还原到与原作相近。

注意：需要最大程度保留原画的细节，不适当的PS会影响作品质量。

2、纸质版和幻灯片作品集

将电子版作品排版后印刷成册即为纸质版作品集。要求纸质版作品集的学校极少。幻灯反转片要求交幻灯反转片的学校也很少。有些网站有制作反转片服务，将作品电子版上传，制作好的反转片可以邮寄到家。只提交有针对性和明确的幻灯片。幻灯片边框上写下您的姓名，日期，职务，作品的尺寸。建立一个幻灯片说明列表。

艺术生出国作品集如何准备？以上就是答案。不知道该怎么准备作品集的艺术留学生可以先了解一下，希望对大学有所帮助。

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申请美国艺术留学的作品集该怎么制作？

一、什么是做作品集?
从广义上讲，作品集的核心是创意，是特定某个人或某个领域的作品合集;从艺术留学的层面讲，我们所说的作品集，是把申请者的作品整理成册，并且要体现出创作者的创作思维和要表达的艺术思想，学校会通过你的作品集评估到你的艺术潜质和设计天赋，从而进行筛选录取。因此，作品集是艺术留学的核心，既是学生艺术综合实力的重要体现，也是国外院校决定是否录取的重要申请材料。
二、选择作品入作品集不应该是一个伤脑筋的事。多数美术专业将要看到三个不同类别的作品：写生，创作以及命题作品。有些大学会需要两个或三个类别的组合，其他大学只要一个类别。
第一类：写生
写生是绘画的传统方法，采用静物，人物模型，肖像或风景为主题，尽可能准确地渲染主题。这些画不应该照着照片画或者凭想象画，而是来自真实的生活。艺术品的尺寸应为约“18×24”或更大的，作品充满整个画面。这一类作品大多数是铅笔，炭笔，或其他绘画媒介完成的，但它也可以包括油画和拼贴。
第二类：创作
创作指在课堂之外所做的作品，反映作者在使用的材料，题材上独特的理念。工作可以在任何媒质完成，包括(但不限于)素描，绘画，摄影，混合媒体，数字/计算机技术中，电影/视频，陶瓷，雕塑，动画和表演艺术。
第三类：命题作品
命题作品由特定的大学或专业制定特定主题和要求。(例：罗德岛设计学院(RISD)要求所有作品集，包括了“自行车”一图的原件)
摄影作品注意事项
摄影作品应该是您亲自拍摄和印刷的(不可使用冲印店打印的数码照片)。说到摄影，学校只是对你为什么选择该主题以及它如何被印刷成作品感兴趣。你应该附在每张照片的解释背后的简要说明，你为什么制作那个特定的摄影作品或者摄影系列。
三、艺术留学作品集怎么做?
1.作品集的基本要求
作品集没有尺寸上的限制，通常以A4、A3为多数。优秀的作品集一定是合理规划的，创意新颖、作品系列感强、表现形式简洁突出。作品集中所包含的作品数量一般也没有限制，一般来讲，3—5个系列为佳，过多的作品反而令面试官难以获得鲜明的个人风格信息。
2.作品集需要具备的特点
一般意义上来讲，申请国外院校是包含个人陈述、成绩单、语言成绩，以及荣誉表彰证书、公益活动来进行申请。但是，申请国外顶尖艺术设计院校，则必须通过作品集来判断学生在所申请专业上所具备的专业能力，从而觉得是否录取。文案材料针对不同院校与专业作用不同，而作品集至关重要。优秀的作品集应该具备以下特点：
1)鲜明的个人风格;
2)作品设计感较强;
3)主题突出，包含强烈的个人情绪;
4)作品整体系列感强，视觉效果良好;
5)调研过程细致而深入;
6)设计完善过程完整而系统;
7)充分展示个人专业技能素养;
8)态度与心态。
3.作品集评阅会的重要性
作品集是艺术留学申请的一项重要考察标准，是决定学生能否被名校录取或获得奖学金的关键因素。艺术作品集既可以体现学生对艺术的解读方式、创作思路、艺术功底，也可以显现学生的技巧掌握程度、色彩搭配能力和创作个性。国外艺术院校往往通过作品集的考察，判断学生是否具有艺术深造的潜力，以及学生是否适合到该学校学习。

留学作品集必须是自己做吗，可以找代做吗？

作品集千万千万不要购买和代做。
一份完整的作品集应该包含调查研究的案例及你的想法和终稿的完成过程。具体形式可包括素描、绘画、设计开发（2D和3D）、模型、手写笔记、设计介绍等其他你所选择的作品形式。如果你的作品集中包含3D作品，请在参加面试时携带1-2份作品模型。【免费领取艺术留学方案】
如果你对申请艺术留学有困惑，可以咨询斯芬克国际艺术教育。斯芬克国际艺术教育致力于服务艺术留学申请者、艺术爱好者，为学生提供全球最优秀的海归艺术导师及领先的创新艺术课程，帮助艺术申请者顺利实现艺术深造梦想，激发自身潜能，发现更广阔的艺术世界。除此以外，为申请者选择的教学培训地点都位于各个城市的极富创造力和活力区域。大师级的建筑设计，集聚的艺术人群和创意产业，便利的交通和闹中取静的学习环境，在最大程度上保证了个性化教学的需求。

插画专业留学美国罗德岛院校的要求是什么？

截止日期：
ED: 11月 1日
决定将在12月的第二周寄出。请注意，申请提前决定表示如果被录取，承诺参加。
RD: 2月1日
决定将在3月的第三周寄出。”
SAT/GRE要求
必须提供
SAT或ACT测试|所有申请者都必须提交SAT推理测试或ACT
托福/雅思要求:93/6.5
计划在申请截止日期前参加托福或雅思考试，因为你的成绩可能需要6周才能送到RISD。

平面设计专业留学作品集一般要求有哪些

1、展现bai出自己du的专业技能
在自己的平面设计作品集中，通过自己做的一些作品，展现自己创意的质量，产品造型能力，软件能力等基本功。
2、作品集要精美
作为一个喜欢平面设计的同学，作品的完美是一部分，整个作品集的排版、布局、字体等都是非常重要的，从这些细节可以看出咱们是否具备一个平面设计师的基本素养。
3、作品集筛选要精细
在筛选作品集的时候你可能会很纠结，经常会面对数量与质量的权衡，尤其是当你的作品数量足够多的时候，有时候很想让人家知道自己很有数量的经验，但是要注意的是，你的作品水平肯定是参差不齐的，早期的，或者不是很得意的作品也许换来的不是你数量优势的加分而是你水平不稳定的减分。
4、作品集的过程展示
对一个产品的深入探索的程度的展示的作用通常超过仅仅的数量堆砌，这种展示能体现出设计师的多方面能力，做好了对作品集是有加分的。具体来说，就是一个产品做几页，把设计的过程，思路等等背后工作做出来，是成熟的作品集必备的。
5、要关注院校的风格和当下的设计趋势
各个学校的风格不一样，老师对于作品的喜好也不一样，不要拿同一个作品投不同的学校，一定要针对学校做修改。对当下的设计趋势的了解可以让大家更好地解读自己的作品。

艺术留学作品集怎么准备？

想申请艺术留学的学生，你要知道自己的作品集怎么做才能吸引面试官呢？如何在众多作品中脱颖而出呢？下面我来说说艺术留学作品集如何准备？希望能帮助到大家。
艺术留学作品集如何准备：
tep1.先确定申请院校再定作品集
很多同学在准备自己作品集时并没有很好的明确自己想要申请的国家和学校，只是有了出国留学的想法和打算，就开始火急火燎的准备语言考试，准备作品集，其实在准备这些材料之前先把申请的院校确定，才能更加有针对性的去准备。
tep2.制定方案
对于作品集制作首先定下作品集的框架。定好作品集大概框架后，再针对这几个系列和自己现有作品情况去确定每个系列的容量，好的作品集在展示作品时需要有详有略，有的作品是你作为重点展示，有的作品只是作为作品集的展示而已。
tep3.实施方案，有创意也要有过程
国外的院校对于一个完整的作品定义是要有完整的设计过程和设计思维展现，这也是很多同学在制作作品集时需要重点加强的地方。
我们在准备作品集时，不仅仅是注重作品的效果和创意，更需要关注自己作品的过程是否完整，前期调研/创意构思/草图分析/模型验证/效果表达。
tep4.作品集需要考虑申请院校的设计风格
大部分同学在申请学校时，都会同时申请不止一所院校，那么在作品集制作时，根据申请院校的风格进行修改。
在作品集方面，小编在这里提几点建议：
1、作品尽量集中关注一个，最多两个兴趣点／观念。通过一系列相关的作品来展现你对自己感兴趣的话题／观念的探索和实验。
2、作品最好体现你个人的兴趣点，有个人特色的视觉表达探索。重视投入到研究到成长到发现这样一个过程。
3、展现你的视觉语言／绘画语言在围绕某一观念得发展变化过程。
4、作品集里不要关注的想法太多，容易让老师印象不深刻，甚至让人觉得不像是一个人的作品。
以上就是艺术留学作品集如何准备的简要介绍，希望对大家的艺术留学有所帮助，更多关于艺术留学作品集的相关资讯，欢迎咨询留求艺留学艺术留学专家。
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