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发布时间: 2024年12月26日 20:04
中华古诗 之 我心中的李白
印象中，李白是一个有些孩子气的人，很感性，很率真，也很随意。快乐了就大声呼喊：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，很是洒脱无羁，甚至有些自视清高，“大贤虎变愚不测，当年颇似寻常人”，好一个寻常人，遇到不如意甩手就走，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”1300年前的李白就是这么一个豪放、刚烈、自由、充满了真性情的人，读他的诗，酣畅淋漓，超然于世，真有一种“虽不能至，而心向往之”的感觉！
才华横溢的李白，出生在一个富裕的家庭，良好的家庭条件和开放的盛唐，使他萌发了想游历名山大川、走边天下的心愿，于是他不为声名所累，浪迹天涯，吟诗作赋，行的惊天动地，写的名震山川，千古流芳。
李白衣袂飘飘，执酒临风。
他呼吸着青山绿水的芬芳，亲吻着广阔无垠的大地，感受着超然物外的恬静，他的选择是对的，因为只有自由的天地能容下这位不受束缚、身有傲骨的旷世奇人。酒是李白的最爱。他始终沉浸在酒中、梦中，当酒麻痹了他的精神、情至渐浓时，他的梦也就开始了，“李白斗酒诗百篇”，酒已经全部融入了李白的生命里，也融进了他的诗词歌赋里。在他写的一千五百多首诗文中，提到“酒”的就多达一百七十多首，可谓是酒气熏天，醇香四溢，酒和文字成为“诗仙”寻常生活的重要组成部分。于是，我们就读到了“会须一饮三百杯”的冲天豪情，“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁”的寂寞无奈，就有了“且乐生前一杯酒，何须身后千载名”的潇洒豁达和“日暮醉酒归，白马骄且弛”的痛快淋漓，还有“对酒两不饮，停觞泪盈中”的黯淡伤别，以及“举杯邀明月，对影成三人”的凄凉悲境……。酒成就了诗仙，酒成就了李白伟大诗人之名！
他游山侃水，居无定所。
李白一生大部分时间在路上，有时走的很累，“蜀道难，难于上青天”，有时走的很畅快，“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”；有时朋友急着赶来送他：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声”，有时他很动容的、伤感的送朋友“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，他和游子相互勉励：“浮云游子意，落日故人情”。他把本该属于对世间的爱分给村庄和山峦，湖泊和峡谷，分给童子（呼童烹鸡酌白酒，儿女嬉笑牵人衣）、乞丐甚至山中的鹿、嘶鸣的的马、飞翔的鸟儿与蝴蝶：“众鸟高飞尽，孤云独去闲”，“雁行愁心去，山衔好月来”，“挥手自兹去，萧萧班马鸣”，“八月蝴蝶黄，双飞西园草”，“且放白鹿青崖涧，须行即骑访名山”。他在浪迹天涯的游历中，并不急于找寻目的地，而是仅仅为享受大自然的抚慰、精神的充分自由，从而感悟人生永远在途中。
他寄情山水，出口成章。
李白纵情山水，游山访仙，一出口就有气吞山河之气概，“大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济”，“天姥连天向天横，势拔五月掩赤诚”。记得余光中先生有诗评“绣口一吐就是半个盛唐”（《忆李白》）。李白一生只写过两阕词其成就之高却无人能及，“乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙”，寥寥数字，说尽凄凉。“相看两不厌，唯有敬亭山”，山静的迷人，任凭风起云涌，诗人眼里只有山，两眼相对，不离不弃。
李白才华横溢，堪称天下奇才，“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”。他洒脱不羁，愿作世间浪子，“我歌月徘徊，我舞影零乱”；他嗜酒成性，常为酒中醉鬼，“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”；他天真浪漫，别号“盛唐诗仙”，“霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下”；他清高叛逆，傲视世俗庸人，“黄金白壁买歌舞，一醉累月轻王侯”。
我记得有人问余秋雨先生，他的偶像是谁？余先生回答说，李白是其中之一，理由是：李白开拓了中华文化自由放达的生命力。如果让我用一个词来形容李白的诗风，那就只有一个词：豪放！我心中的李白是“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”的豪壮，是“天生我才必有用，千金散尽还复来”的豁达，是“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”的奇峻，是“我本楚狂人，凤歌笑孔丘”的痴狂。令我们感叹和庆幸的是，我们的国家、我们的历史、我们的文化，有这样一些自视清高、豪放自由的奇人怪才，给我们留下了丰富多彩、经典绝伦的传世佳作，让我们的国家成为文明古国，民族成为优秀民族。
没有李白，就无法发泄“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”的愁绪，没有李白，就无法惊叹“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的奇伟，没有李白，就无法拥有“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的雄心壮志。李白用他的一生来诠释浪漫，用他所有的诗文来蔑视权贵，用他所有的激情来填补中华文化长卷上的一抹光彩！
古诗，伴我成长
一颗单纯幼稚的心像花朵似的，在诗句的滋润下，缓缓绽放……
幼年，诗与我
在我刚刚学会写蚂蚁爬般歪歪扭扭汉字时，妈妈开始教我背古诗。
拿着配有插图的古诗书本，妈妈陪我一起遨游古诗王国。“野火烧不尽，春风吹又生。”“慈母手中线，游子身上衣。”这些句子，一个字一个字刻在我懵懂的心间。不大懂诗的意思，只知道了原来小草是烧不尽的，是春风一吹就又长出来的；明白了所有的妈妈都爱孩子，要让孩子吃的饱穿的暖。这些句子读起来，就像唱歌一样，多好听啊！于是我嘴里嚼着糖怀里抱着书，对照拼音奶声奶气读着一首又一首古诗。
少年，诗与我
“妈妈，古诗都过去几百上千年了，为什么我们还要去读去背它们呢？”我不解地问妈妈。
“因为它代表了中国悠久灿烂的文化呀！多读多背，领会诗意，就会明白其中包含的道理，就能增厚文学底蕴，成为内心饱满的人。”妈妈回答我。
于是我捧起书本继续背诵古诗。从小学升到初中，我手中的书，已由古诗选换成了诗词合集。
“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”、“七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。”、“天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。”……
唐诗宋词，我已能流利背诵许多并理解诗意。再去读语文书里的课文，很轻松就读懂读透了；写起作文来，遣词造句也变得得心应手起来。
青年，诗与我
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”其中凝聚了诗人晏殊多少辛酸难言？他的孤独寂寞有谁能排解安慰？
“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”抚今追昔，沦为阶下囚的李煜有着怎样的痛心追悔？
不断长大的我，对古诗词不再满足于只简单理解，单纯背诵了，我在以日渐成熟的心灵和丰富感性的认识，去欣赏领悟它们。
全心投入其间，我能看到诗人们灵魂的独舞，听到他们情感的独白：
“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”“诗圣”杜甫年迈多病、感时伤世和寄寓异乡的悲苦，都请寂寥的秋景代言；“试问卷帘人，却道海棠依旧。知否知否？应是绿肥红瘦。”一夜风狂雨骤，明朝醒来，叶更绿，花却凋残。事物的变化，总在不知不觉中进行。正如席慕蓉《一棵开花的树》里所言：“如何让你遇见我，在我最美丽的时刻——”以朴素淡雅的诗句，表现对美好爱情的渴望、对青春时光的留恋，多么深沉而又炽烈的情感呀！
从孩提时牙牙学语的朗读到年岁渐增的喜爱鉴赏，美丽的诗歌在我心里撒种、破土、拔节、开花。渐渐地，我能领会诗中蕴含的更深沉底蕴、更丰富情感。
古诗伴我一起成长。它净化我的心灵，陶冶我的情操。我决心继续扬帆起航，在古诗的陪伴下，驶去光明的远方！
古诗中的春 春色撩人，爱花风如扇，柳烟成阵。”沐浴着春光，顺着春天的足迹，我怀着深切的自然与希望又来看春。
春天是充满绿意的，“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”伴着和谐的春风，万物恢复了以往的生机，“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。”小草破土而出，却淡淡的，犹如刚刚出生的婴儿身上的毛发，一派朦胧的清丽；“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”杨柳发出翠芽，茂密的森林也变的一片绿色。
“芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。”春天绿的那么美，那么自然，那么和谐。“春阴垂野草青青，时有幽花一树明。”那是无渲染的绿，那是天然装饰纯真的绿，感动了人的心灵，浸透了人的思想。
春天是朦胧的。“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”春天的到来引起了一场绵绵细雨。他伴着朦胧的天际如一根根晶莹剔透的银线，把春天连到了大地，把春天连到了人间。“烟水初销见万家，东风吹柳万条斜。”春天的雨是朦胧的，没有暴风雨之前的乌云那么低沉，没有大雾的那么迷茫，没有闪电，也无雷声。只是朦胧的天际迷乱着人的眼睛，只有晶莹的露珠浸透着人的心，把春天的消息撒向人间。
春天是活泼的。“细雨鱼儿出，微风燕子斜。”明媚的春天里，鱼儿跃出水塘，燕子顺着微风，双翅滑破天际。“草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。”春天是一副万花筒，是一副生机勃勃的景象。春天的活力，那么富有生机，表现在千物万物。小草努力的将自己的身子穿出泥土，展示着自己翠绿的身姿。“老树着花无丑枝。”大树发出新芽长出茁壮的身子，露出了自己茂密的绿叶，小鱼儿争相跳出水面，呼吸着春天的空气。多么美好，和谐的一副多彩画呀！
“一庭春色恼人来，满地落花红几片。”池塘边的垂丝海棠开出了粉艳艳的花，一束，一撇，一枝，犹如满树绯红的云，轻巧可人，那么美，美到令人忍不住屏息来观看。风过无痕，可是却吹落了许些花瓣，随风飘落，打着一阵轻旋巧落进碧波中，散入池塘，像个粉色的小船，飘呀飘，摇啊摇。
春天的空气是美丽的，虽说好像不太合适，可是我想不出任何词语能够形容它，这就是所谓的“只可会意不能言传”吧。
春林花多媚，春鸟意多哀。春风复多情，吹我罗裳开。
春天是绿的，春天是朦胧的，春天也是活力四射的，生机勃勃的，她绿的鲜明，朦胧幽美活力中显出几分生气共同展示出春意盎然的多彩画，多么美的春！
这就是春，朦胧而又清晰。
这就是春，给人清爽和愉悦。
这就是春，隐约充满了希冀。
杜甫的《望岳》
诗人俯仰瞻视，视线由近而远，又由远而近，视野从城到山河，再由满城到花鸟。感情则由隐而显，由弱而强，步步推进。在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分——想望亲人。
全篇围绕“望”字展开，前四句借景抒情，情景结合。国家动乱不安，战火经年不息，人民妻离子散，音书不通，这时候收到家书尤为难能可贵。诗人从侧面反映战争给人民带来的巨大痛苦和人民在动乱时期想知道亲人平安与否的迫切心情。同时也以家书的不易得来表现诗人对国家深深地忧虑。结尾两句，写诗人那愈来愈稀疏的白发，连簪子都插不住了，以动作来写诗人忧愤之深广。全篇诗情景交融，感情深沉，而又含蓄凝练，言意多，充分体现了诗人“沉郁顿挫”的艺术风格。
首句“岱宗夫如何？”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是到底怎么样呢？“夫”字在古文中通常是用于句首的虚字，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。
“荡胸生曾云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾；因长时间目不转睛地望着，故感到眼眶有似决裂。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。不言而喻，其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱。
“会当凌绝顶，一览众山小”，这最后两句，写由望岳而产生的登岳的意愿。“会当”是唐人口语，意即“终当要”。如王勃《春思赋》：“会当一举绝风尘，翠盖朱轩临上春。”有时单用一个“会”字，如孙光宪《北梦琐言》：“他日会杀此竖子！”即杜诗中亦往往有单用者，如“此生那老蜀，不死会归秦！”（《奉送严公入朝》）如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。
“国破山河在，城春草木深。”开篇即写春望所见：国都沦陷，城池残破，虽然山河依旧，可是乱草遍地，林木苍苍。一个“破”字，使人怵目惊心，继而一个“深”字，令人满目凄然。司马光说：“‘山河在’，明无余物矣；‘草木深’，明无人矣。”（《温公续诗话》）诗人在此明为写景，实为抒感，寄情于物，托感于景，为全诗创造了气氛。此联对仗工巧，圆熟自然，诗意翻跌。“国破”对“城春”，两意相反。“国破”的颓垣残壁同富有生意的“城春”对举，对照强烈。“国破”之下继以“山河在”，意思相反，出人意表；“城春”原当为明媚之景，而后缀以“草木深”则叙荒芜之状，先后相悖，又是一翻。明代胡震亨极赞此联说：“对偶未尝不精，而纵横变幻，尽越陈规，浓淡浅深，动夺天巧。”（《唐音癸签》卷九）
“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”这两句一般解释是，花鸟本为娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而堕泪惊心。另一种解释为，以花鸟拟人，感时伤别，花也溅泪，鸟亦惊心。两说虽则有别，其精神却能相通，一则触景生情，一则移情于物，正见好诗含蕴之丰富。
诗的这前四句，都统在“望”字中。诗人俯仰瞻视，视线由近而远，又由远而近，视野从城到山河，再由满城到花鸟。感情则由隐而显，由弱而强，步步推进。在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分——想望亲人。
“烽火连三月，家书抵万金。”自安史叛乱以来，“烽火苦教乡信断”，直到如今春深三月，战火仍连续不断。多么盼望家中亲人的消息，这时的一封家信真是胜过“万金”啊！“家书抵万金”，写出了消息隔绝久盼音讯不至时的迫切心情，这是人人心中所有的想法，很自然地使人共鸣，因而成了千古传诵的名句。
“白头搔更短，浑欲不胜簪。”烽火遍地，家信不通，想念远方的惨戚之象，眼望面前的颓败之景，不觉于极无聊赖之际，搔首踌躇，顿觉稀疏短发，几不胜簪。“白发”为愁所致，“搔”为想要解愁的动作，“更短”可见愁的程度。这样，在国破家亡，离乱伤痛之外，又叹息衰老，则更增一层悲哀。
这首诗反映了诗人热爱国家、眷念家人的美好情操，意脉贯通而不平直，情景兼具而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞，以仄起仄落的五律正格，写得铿然作响，气度浑灏，因而一千二百余年来一直脍炙人口，历久不衰。
你会扩写吗？根据一首诗，去了解他的思想内容，进行联想扩写！！！
小楼昨夜听风雨
听雨声，可以洗耳；听雨声，更可以净心。
喜欢听雨，是因为雨声是一种与繁杂的社会格格不入的天籁之声，永远牵动我内心深处那一份纯真。
“随风潜入夜，润物细无声”是小雨的柔，小雨的多情，小雨的缠缠绵绵。这种雨声不仔细听是听不到的；不静下心，心无杂念地听是听不到的。这种雨声好似夜晚的茉莉花飘出的淡淡的清香，似有似无，虚幻缥缈，想伸手去抓却早已不见了。听小雨声让我想起李清照，她的词与人一样，永远不给人以惊心动魄之感，给你留下的永远是淡淡的景，淡淡的愁，像缕缕腾起的略带香气的烟，听不到燃烧般的噼啪声，却永远牵动你的心。喜欢听小雨声，我好似一个多愁善感的少女，倚着窗儿，一夜听雨静无眠。
“窗外雨潺潺，春意阑珊”是中寸的利索，中雨的爽快。中雨声是打在芭蕉上清脆的响声，均匀细腻，连续不歇，如潺潺的流水，如鸣佩环，又似冰雪融化打在岩石上的从容不迫。这雨声让我想起王维，他的诗是“清泉石上流”的爽朗、清新。而他的人既是不默默无闻，也不似李白般惊涛拍岸，只是诉说一个“诗中有画，画中有诗”的“诗佛”神话。喜欢中雨，我似一个爽朗欢快的阳光少年，打开窗户，听雨在荷叶上响得欢快。
“雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花”是大雨的洒脱，大雨的放荡不羁。大雨声似山洪暴发，似瀑布从高山奔腾而下，似大海激昂澎湃，毫不忌讳，毫不留情地冲刷着大地。这种声音使你犹如置身花园，各种各样的花香从四面八方扑来，有时呛得你透不过气来。听大雨声让我想起李白，他手执一把剑迎倾盆大雨向山顶一步步爬去，任衣衫被树枝挂得破碎，任双脚被砺石磨得鲜血淋淋。他的诗风好似大雨一样豪迈澎湃，具有“飞流直下三千尺”的冲击力。而李白的人也是大起大伏，生前用诗惊动世人，死后也是轰轰烈烈。
在嘈杂的社会听雨，用小雨拂去纤尘，用中雨冲走烦恼，用大雨震撼心灵。雨声，永远牵动我的心。
昨夜风吹处，落英听谁细数
朝露昙花，咫尺天涯。多姿的桃花在我们不经意间热情的开放。美丽的青春年华，在我们忽略中，一点点的流逝。聪明的你，可曾注意到她轻盈的脚步。
游丝软系飘香榭
风不停，绿树阴，阳光晃眼，天真蓝。
一群不知天高地厚的我们，在运河堤上追逐打闹。一阵轻盈的东风，夹带着幽香迎面扑来。“好香啊！”百合的鼻子最尖，“看！”我伸着胖乎乎的手指着前边的一排桃树，一朵朵粉色的桃花浅施粉黛，风吹过，如玉脂般晶莹的花瓣打着旋儿落地。“好美呀！”“嗯，马上就可以吃桃子了！”
躺在草地上，柔软的小草抚摸着我们。“好想像桃花一样快快长大。”“嗯，当大人真好，不要被人管，时间多得太慢了……”
此时的我们却怎能注意到大树旁一棵小桃树上，桃骨朵儿正在默默开放。
风刀霜剑严相逼
刚步入初中的我倚在桃树旁，天空中的白云也噙着思念轻轻拍打在树叶上。
一次次考试的失利，升学的压力，父母的期望像丝一样包裹着我。
“好难过，这就是成长吗？这就是青春吗？好烦……”我喃喃而摇头。
此时的我不曾留意在雨中轻摆裙边的桃花。
翠减红衰愁杀人
这个夏天仿佛是一步步的挪过来的，但终究还是来了。毕业前一天，在校园中漫步，桃花又开了。碧绿的叶掌又怎能掩得住那倾城的面容悄然倩影，一朵朵红晕在对我掩嘴偷笑，是笑我笨吗？面对一场分别，我恍然大悟：我们的花季在我们的不经意间流逝了，我所渴望的却又是我所忽略的，而又偏偏是少年最重要的东西，美丽的青春年华。
又见桃花开了，那朵朵灿若明霞的娇儿是否有前年的残花败叶？
1我喜欢的诗词风景 周佳琦滚滚波涛，流去的是虚华的浑浊，幽幽薄雾笼罩的是刺目的丑与恶，惟有匆匆流逝的时间长河中，沉淀的才是人生的精华。
回想起几百年前，中华大地上的一位位诗人创作的篇篇不朽的佳作，一句句诗激励着几代人的梦想，而最神圣的诗词中，有着我最喜欢的那道绝美风景。“大漠孤烟直，长河落日圆”。
那描述了塞外大漠一种怎样的壮丽？落日圆混，红色浸染了天边，天空中明净似潭秋水，无边无限的大漠孤寂壮美，落日的余光刺得人眼迷茫，心里却是永恒。走着，看着，踏在大漠雄浑的脊背上，聆听她脉博的声音。
偶尔，不知是从哪里冒出了一缕炊烟，平缓的，安然的直冲云宵。夜暮还没降临，那边已出现了启明星。
大漠啊！大漠啊！孤烟、长河、落日，总给人一种凄凉、悲伤、孤寂而又不缺乏坦然、雄浑、壮美的感觉。“采菊档篱下，悠然见南山”。
山环绕着水，水环绕着山，住所前生意盎然，不知是哪个季节，不知是什么年代，但是知道那份无与伦比的悠闲，自在。万物蓬勃地生长着，长到了篱笆旁，菊好像喜爱这里，竟也生长在篱笆旁，淡淡的心情，淡淡的有着诗情。
更远望去，更不乏绝美，一座大山忽然出现在眼前，淡淡的心情缠绕着淡淡的风景，淡淡的风景缠绕着淡淡的思绪与诗情。菊花、东篱、南山，总给人一种甜淡、舒适而又不缺乏诗情的感觉。
“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马”。
时节大概是秋天吧！桥上只有诗人独自徘徊，不知去向何方，似乎秋风也这般冰冷的冻伤记忆，万物都凋零了，包括那藤、那树，夕阳的余辉爱抚着一切，照在溪水里那样苍白无力。偶尔传来几声鸟鸣，叫痛了心灵，那是谁家的故园啊！安详地冒着炊烟，路还是那条路，如今牵着瘦马，将走向何方，敢问哪里来的淡淡的哀愁、忧伤与迷茫！哦，我喜欢的绝美诗词风景。
点评：人生也如一首首诗词，平平仄仄，但总有一处风景另我们回味无穷，百看不厌。诗人用诗词歌赋诠释自己的人生，作者用诗词里的风景阐释自己的心绪。
作者用散文的笔法，让诗词中风景，情境再现，给人更充实感。2诗词中的风景 人生何处去 诗人用心去读风景，心境合一，山光水色便散发着人文的气息。
“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。”无形的烟雾变成了有形的屏障，一个“织”字将变幻无常、轻盈的暮气变的凝重，滞泻，烟雾转化为一张无法穿透的网，让人感受窒息的绝望和孤独；远处郁郁葱葱的山峦散发出袭人的寒气，翠绿得让人冷和寒。
而感受到隔绝和寒冷的人正是孤楼上的“愁”客。“愁”是泛泛的情感，思离别是愁，思山河破碎是愁，思仕途坎坷，世道炎凉也是愁。
只有被“愁”所笼罩的人才能从自然中读到这样的风景。孤独，孤独到：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。” “愁”眼看世界，一物一景弥漫着“愁”的气息，构成了诗词中伤感的美：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。”
这是漂泊者身心疲惫时最能产生共鸣的风景，是夜半客船里走下的孤独游子内心的画卷：没有光明（月落）、凄惨（乌啼）、透心的寒意（霜满天），万物失去了活力和生气，一切被“愁”---漂泊之愁所吞噬。漂泊是精神上的漂泊，当精神无法寄托，“寂寂江山晚，苍苍原野暮。
秋气怀易悲，长波淼难溯。”---李百药；而精神一旦得以解脱，“晚来风景丽，晴初物色华。
薄云向空尽，轻虹逐望斜。” ---李百药。
当精神虚缈，身体困顿，人生之旅处在茫然之中，心灵就会发出滴血的“愁”思：“枯藤老树昏鸦。小桥流水人家。
古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”
（《天净沙·秋思》马致远）。精神累了，象藤、树、鸦；藤是枯萎的藤，已经没有了生命。
树是千年老树，飒飒的西风在吹着它走向风烛残年。鸦是昏鸦，失去了活力；道是荒凉的古道，不知通向何方，马是体弱无力的嬴马，再也无力负重，一切在这里忽然失去了方向和希望，人生何去何从。
这是幅刻在心灵里凄凉、悲苍的图画，枯，老，昏，古，瘦字字震撼，让人悲泪欲出；而在心灵的最深处是温馨的小桥、流水、人家的影子，那里是精神和身体的港湾。当愁思迸发，二幅画卷同时展现在眼前，悲凉是主旋律。
“日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。”
（《逢雪宿芙蓉山主人》刘长卿） 同样是二幅画卷，同样是悲凉中的温馨，但这里漂泊人在经历了绝望后，终于有了归宿。虽然天色将晚，山路依然漫长；寒风刺骨，雪中小屋冰冷无生气，但总算有了一处避风雪的地方。
“风雪夜归人”多么幸运，温馨。柳永对漂泊的风景注释得更清楚，心有漂泊感，睹物而思情：“暮雨初收，长川静、征帆夜落。
临岛屿、蓼烟疏淡，苇风萧索。几许渔人飞短艇，尽载灯火归村落。
遣行客、当此念回程，伤漂泊。” 那么漂泊之后的归宿是什么样的，杜甫描绘出一幅美丽的图画：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天，窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”
人的归属充满生机、活力，无论是经历千年寒雪，还是万里行船的磨难，都可以在这里安息。绝句里的屋子就是杜甫渴望的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山！”。
“谁言寸草心，报得三春晖”。千百年来，孟郊所写的这首《游子吟》一直为千百万的中华儿女所传唱着。而这首诗之所以经典，当然是因为它写出了多少人的心声，表达了多少儿女对母亲的感激之情！
的确，孩子们小草般的孝心并不能报答得了母亲那春天阳光般温暖的哺育恩情，我也相信，天下所有的母亲都会明白这一点，可她们仍无长的为孩子奉献出了自己的青春与汗水。十月怀胎，母亲经受的是分娩之苦；孩子不断成长，母亲经受的则是劳累与艰辛。可她们却毫无怨言，这都是因为母亲们都有着如大海一般的母爱，而我们又怎能报答得了母亲那比山高、比海深的哺育之恩呢？
记得有一次，天灰蒙蒙的，春雨淅淅沥沥的下着。我拖着沉重的步子走在路上，试卷上那血红的数字无情地宣告着我的失败，可老师却要求家长签名……唉，我该如何向您交待呢？拿到卷子的那一刻，我看见您那沧桑泛黄的脸微微地抽动了一下，浊黄的眼球里布满了血丝，我知道，我让您失望了。您似乎想批评我，但却克制住了，还安慰我，对不争气的我说：“不要紧，下次努力一点，谁都会有失误的时候，不是吗？”霎时，我的心中像打翻了五味瓶似的，愧疚不已，却没有注意到，那一夜，您屋里的灯没有关。
第二天，您在我起床之前就匆匆上班去了。我看到了桌子上签完名的试卷，可试卷上却多了一本小本子。我打开一看——啊！本子上竟全是写得整整齐齐的错题分析和解题思路、过程，原来，昨晚您一直在为我分析卷子上的题目！那一刻，我流泪了。我似乎感觉到，手中这本本子上的每一个字，都成了母爱最好的诠释。我的母亲不也正和诗中作者的那位慈母一样，都拥有着大海般的母爱吗？
母爱，也许是一句话、一个吻、一个微笑、一件穿在儿女身上的粗布衣……尽管看起来是那么微不足道，却似一滴滴水珠，积少成多汇成儿女心灵之船归航的母爱之海。尽管我们无法把母亲所有的恩情予以回报，但只要我们多为母亲做一些事，多为母亲分担一些烦恼，就一定能让母亲更加开心、快乐！
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