渲染凄清气氛，奠定全词春愁思归基调。(2分)“江上舟摇，楼上帘招”动态景物营造羁旅漂泊借酒浇愁的凄苦氛围;(1分)“风又飘飘，雨又萧萧”用叠词手法从视觉、听觉、触觉等角度渲染凄凉氛围，烘托人在旅途想归不得的凄苦。(2分 ，手法1分 情感1分)
①上阕倦游思归。(1分)具体描绘“舟过吴江”的动态情景，“摇”“招”刻画出词人漂泊之感和借酒浇愁心理;触景生情，表达出漂泊思归，却遇风雨的恼怒之情。(2分)
②下阕对年华流逝的感叹。(1分)词人采用拟人的手法，突出时光流逝之快，并从“红了”“绿了”动态中展示颜色的变化，抒发对年华流逝，人生易老的慨叹。(2分)
蒋捷
一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。
秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。
何日归家洗客袍?银字笙调，心字香烧。
流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
【注】蒋捷，生卒不详。咸淳十年(1274)进士。南宋亡，流浪漂泊，深怀亡国之痂，隐居不仕。晚年过着半隐半僧的生活。长于词，多抒发故国之思、山河之恸。
①秋娘渡与泰娘桥，渡口和桥名。②银字笙调，心字香烧，指的是在家里调弄有银字的笙，点熏炉里心字形的香。
蒋捷
一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。
秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。
何日归家洗客袍?银字笙调，心字香烧。
流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
【注】蒋捷，生卒不详。咸淳十年(1274)进士。南宋亡，流浪漂泊，深怀亡国之痂，隐居不仕。晚年过着半隐半僧的生活。长于词，多抒发故国之思、山河之恸。
①秋娘渡与泰娘桥，渡口和桥名。②银字笙调，心字香烧，指的是在家里调弄有银字的笙，点熏炉里心字形的香。
渲染凄清气氛，奠定全词春愁思归基调。(2分)“江上舟摇，楼上帘招”动态景物营造羁旅漂泊借酒浇愁的凄苦氛围;(1分)“风又飘飘，雨又萧萧”用叠词手法从视觉、听觉、触觉等角度渲染凄凉氛围，烘托人在旅途想归不得的凄苦。(2分 ，手法1分 情感1分)
①上阕倦游思归。(1分)具体描绘“舟过吴江”的动态情景，“摇”“招”刻画出词人漂泊之感和借酒浇愁心理;触景生情，表达出漂泊思归，却遇风雨的恼怒之情。(2分)
②下阕对年华流逝的感叹。(1分)词人采用拟人的手法，突出时光流逝之快，并从“红了”“绿了”动态中展示颜色的变化，抒发对年华流逝，人生易老的慨叹。(2分)
《一剪梅·舟过吴江》是宋末词人蒋捷乘船经过吴江县时所作的一首词。此词用“点”“染”结合的手法，写出了词人伤春的情绪及久客异乡思归的情绪。全词以首句的“春愁”为核心，选取典型景物和情景层层渲染，突出了春愁的：一是倦游思归的愁，一是春光易逝的愁。
吴江指滨临太湖东岸的吴江县。这首词主要写作者乘船漂泊在途中倦懒思归之心情。
起笔点题，指出时序，点出“春愁”的主旨。“一片春愁待酒浇”，“一片”言愁闷连绵不断。“待酒浇”，是急欲要排解愁绪，表现了他愁绪之浓。词人的愁绪因何而发，这片春愁缘何而生。接着便点出这个命题。
随之以白描手法描绘了“舟过吴江”的情景：“江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧”，这“江”即吴江。一个“摇”字，颇具动态感，带出了乘舟的主人公的动荡飘泊之感。“招”，意为招徕顾客透露了他的视线为酒楼所吸引并希望借酒浇愁的心理。这里他的船已经驶过了秋娘渡和泰娘桥，以突出一个“过”字。“秋娘”“泰娘”是唐代著名歌女。作者单用之。心绪中难免有一种思归和团聚的急切之情。飘泊思归，偏逢上连阴天气。作者用“飘飘”“萧萧”描绘了风吹雨急。“又”字含意深刻，表明他对风雨阻归的恼意。这里用当地的特色景点和凄清、伤悲气氛对愁绪进行了渲染。
“何日归家洗客袍?银字笙调，心字香烧”。首句点出“归家”的情思，“何日”道出飘泊的厌倦和归家的迫切。想象归家后的温暖生活，思归的心情更加急切。“何日归家”四字，一直管着后面的三件事：洗客袍、调笙和烧香。“客袍”，旅途穿的衣服。调笙，调弄有银字的笙，烧香，点熏炉里心字形的香。这里是白描，词人想像归家之后的情景：结束旅途的劳顿，换去客袍;享受家庭生活的温馨，娇妻调弄起镶有银字的笙，点燃熏炉里心字形的香。白描是为了渲染归情，用美好和谐的家庭生活来突出思归的心绪。作者词中极想归家之后佳人陪伴之乐，思归之情段段如此。“银字”和“心字”给他所向往的家庭生活，增添了美好、和谐的意味。
下片最后三句非常精妙。“流光容易把人抛”，指时光流逝之快。“红了樱桃，绿了芭蕉”化抽象的时光为可感的意象，以樱桃和芭蕉这两种植物的颜色变化，具体地显示出时光的奔驰，也是渲染。蒋捷抓住夏初樱桃成熟时颜色变红，芭蕉叶子由浅绿变为深绿，把看不见的时光流逝转化为可以捉摸的形象。春愁是剪不断、理还乱。词中借“红”“绿”颜色之转变，抒发了年华易逝，人生易老的感叹。
词人在词中逐句押韵，读起朗朗上口，节奏铿锵。大大地加强了词的表现力。这个节奏感极强的思归曲，读后让人有“余言绕梁，三日不绝”的意味。
李清照《一剪梅》阅读练习与答案
一剪梅
李清照
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
（1）、“红藕”“玉簟”不仅表明秋天已至，进一步发掘，它的深刻意蕴是什么呢？
（2）、“轻解罗裳，独上兰舟”是作者在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法，她排遣掉寂寞了吗？
（3）、“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”是一个倒装句，其意味是什么？
（4）、“花自飘零水自流”的意义分析：
（5）、领略词人“一种相思，两处闲愁”中所表露的旖旎、纯洁、心心相印的爱情。
（6）、名句赏析：“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”
【参考答案】
（1）、 “红藕香残”，虽然是表明秋天来了荷花凋谢，其实，也含有青春易逝、红颜易老之意；“玉簟秋”，虽然是暑退秋来，所以竹席也凉了，其实，也含有“人去席冷”之意。“红藕香残”——从客观景物来表现秋的到来。“玉簟秋”——从主观感受表达秋的到来。
（2）、轻：轻手轻脚。怕惊动别人、小心翼翼。独：借泛舟以消愁，非闲情逸致的游玩。过去和夫君双双泛舟，充满诗情画意，今天独自击楫，眼前的情景只能勾起往事，怎能排遣得了呢？独：——如果丈夫在家，夫妻一起去划船该多好啊！
（3）、顺序：月满时——上西楼——望云中——见回雁——思及谁寄锦书来
谁——赵明诚谁寄——明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有
词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想，不管白日月夜，无论舟上楼中，萦绕于词人心头。
（4）、1、写眼前之景，花落水流，与“红藕香残”、“独上兰舟”相拍合；2、其所象喻的人生、年华、爱情、离别——无可奈何花落去，水流无限似侬愁
（5）写自己相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推及到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方的，足见两心相印。
（6）、皱着的眉头方才舒展，而思绪又涌上心头——相思之情无法排遣。
“才——却——”有连接关系，表现“愁”运动之速，而愁从可见的眉间藏到心头，更使人领略到女词人的万千愁绪，诗人感情在短暂中的变幻起伏，真实形象，给人以遐想。（联想：李煜：“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。”
附译文：
荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋。轻轻的脱下罗绸外裳，一个人独自躺上眠床。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来？正是雁群排成“人”字，一行行南归时候。月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。
花，自顾地飘零，水，自顾地漂流。一种离别的相思，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
附赏析：
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。一些词评家或称此句有“吞梅嚼雪、不食人间烟火气象”（梁绍壬《两般秋雨庵随笔》），或赞赏其“精秀特绝”（陈廷焯《白雨斋词话》）。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是“已凉天气未寒时”（韩偓《已凉》诗）。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。
上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的`思念。词人独上兰舟，本想排遣离愁；而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思；而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。
这首词上阕的后三句，使人想起另外一些词句，如“日边消息空沉沉，画眉楼上愁登临”（郑文妻孙氏《忆秦娥》），“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”（晏殊《诉衷情》），“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”（秦观《减字木兰花》），以及“无言独上西楼，月如钩”（李煜《相见欢》），“玉楼明月长相忆”（温庭筠《菩萨蛮》），“明月，明月，照得离人愁绝”（冯延巳《三台令》），其所抒写的情景，极其相似。如果联系这首词的起句，还令人想到李益的一首题作《写情》的七绝：“水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。”词与诗都写了竹席，写了月光，写了西楼，同样表达了刻骨的相思，对照之下，更觉非常相似。
词的过片“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以“无可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感，以及“水流无限似侬愁”（刘禹锡《竹枝词》）之恨。词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。前人作品中也时有写两地相思的句子，如罗邺的《雁二首》之二“江南江北多离别，忍报年年两地愁”，韩偓的《青春》诗“樱桃花谢梨花发，肠断青春两处愁”。这两句词可能即自这些诗句化出，而一经熔铸、裁剪为两个句式整齐、词意鲜明的四字句，就取得脱胎换骨、点铁成金的效果。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
这首诗的结拍三句，是历来为人所称道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，这三句从范仲淹《御街行》“都来此事，眉间心上，无计相回避”脱胎而来，而明人俞彦《长相思》“轮到相思没处辞，眉间露一丝”两句，又是善于盗用李清照的词句。这说明，诗词创作虽忌模拟，但可以点化前人语句，使之呈现新貌，融人自己的作品之中。成功的点化总是青出于蓝而胜于蓝，不仅变化原句，而且高过原句。李清照的这一点化，就是一个成功的例子，王士禛也认为范句虽为李句所自出，而李句“特工”。两相对比，范句比较平实板直，不能收醒人眼目的艺术效果；李句则别出巧思，以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。李廷机的《草堂诗余评林》称此词“语意超逸，令人醒目”，读者之所以特别易于为它的艺术魅力所吸引，其原因在此。
李清照一剪梅阅读答案
语文阅读在考试中占分比重较大，平时多做阅读训练可以提升我们的阅读水平，提高我们写作能力和学习成绩。下面是小编带来的是李清照一剪梅阅读答案，希望对您有帮助。
一 剪 梅
李清照
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
1.对李清照《一剪梅》的赏析不恰当的一项是( )
A.“红藕香残玉簟秋”，描述池塘中的荷花色香俱残，席子已生秋凉。在这秋的氛围中，突出了词人形单影只的孤寂之感。
B.“云中谁寄锦书来”言不得夫君书信的记挂和相思。“雁字回时，月满西楼”借收到书信后登楼望月，以此表达词人的思念之情。
C.“花自飘零水自流”句，兼提落花、流水两个意象，与上阕“红藕香残”“独上兰舟”呼应，感伤在夫妻分离中的年华消逝。
D.“一种相思，两处闲愁”句在写自己的相思之苦时，由己推人，想见对方的愁思，既见写作手法的高明，也足见双方感情的深笃。
2.赏析“才下眉头，却上心头”两句的表达技巧。
______________________________________________________
3.这首词与《李清照词两首》中哪一首所表现的情感接近，试举例说明。
______________________________________________________
4.对李清照《声声慢》一词的理解，不正确的一项是( )
A.前三句用一连串叠词，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。是词人向苍天的'悲惨呼告，也是词人后期凄凉悲惨生活的真实写照。
B.“雁过也”写北雁南飞，暗示作者也是北人，避难南下，作者见“雁过”似乎有“旧时相识”之感，因而生“同是天涯沦落人”的感慨。
C.“梧桐更兼细雨”两句写桐叶簌簌，秋雨滴滴，可见草木凋零的秋意，可闻撩人相思的凄音，营造了寂静的环境，以渲染作者的悲苦心情。
D.词作用一个“愁”字收笔，具有画龙点睛的作用。全词用象征手法，把国破家亡的身世寓于景物描写之中，表现了词作者忧国忧民的情怀。
【答案】
1.B
2.对比突出，“眉头”与“心头”相对，“才下”与“却上”相对，突出了这种感情“潜入”所造成心理上的起伏之大和程度之深。绘形绘神，“眉头”重在写外形的相思苦，“心头”重在写内心的相思苦;“才下”重在写压抑相思，“却上”重在写无法压制的苦痛。(意对即可)
3.与《醉花阴》接近，都是词人早期作品，表现的是秋天思念夫君之情。譬如在前者是盼“锦书”来，“锦书”特指夫妻、情侣间的书信;后者是在“佳节又重阳”之时，更盼夫君归来团聚，不至则感觉“半夜凉初透”，不仅凉意袭人，更有孤独凄凉之意。(意对即可)
4.D
李清照《一剪梅》阅读答案及赏析
《一剪梅》是宋代女词人李清照的作品。作品以其清新的格调，女性特有的沉挚情感，丝毫“不落俗套”的表现方式，给人以美的享受，下面是小编帮大家整理的李清照《一剪梅》阅读答案及赏析，希望大家喜欢。
一剪梅
【宋】李清照
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
【题目】
1.对这首词的理解，不完全恰当的一项是
A.上片首句通过视觉、触觉的感受，点明时间已进入深秋，接下两句写词人轻轻解开丝罗的裙衣，小心登舟的情态。
B.“云中”三句是说，当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信?我正在明月照满的西楼上盼望着呢。
C.下片前三句的意思是说，自己与丈夫分居两地，“一种相思，两处闲愁”直接点明了夫妻的两相恩爱，充分体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任。
D.“此情”三句的意思是说，这种相思之情，如同“花自飘零水自流”一样，是没有办法可以消除的。
2.对这首词的分析，不完全正确的一项是
A.上片写词人思念其丈夫赵明诚，下片写离愁无法派遣。
B.上片写相似，虽无一字道出，却句句包孕，极为含蓄。
C.“云中”句虽是词人的主观臆想，却表达了对丈夫的深切怀念。
D.后三句新颖别致，以浅近朴实的语言，生动地写出了感情的不可遏止。
3.“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”三句历来为人称道，请试作分析。
【参考答案】
1、A
2、C
3、“情”至于要用“计”来消除它，其重可知;然而又“无计可消除”。其深可见，其深可见，更可贵的，李清照将“情”说成是一种能运动的有形之物，“才下眉头，却上心头”表现其“情”运动之谜，词人用平常的字眼表现新奇的意境，而且从一“下”一“上”之中还可领略她的万般愁绪，给人以无尽的遐想，表现出词人深婉细腻的风格。
【赏析】
以灵巧之笔抒写眷眷之情——析李清照的《一剪梅》
这首词在黄昇《花庵词选》中题作“别愁”，是赵明诚出外求学后，李清照抒写她思念丈夫的心情的。伊世珍《琅嬛记》说：“易安结褵未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”最近，电影《李清照》沿袭了伊世珍之说，当赵明诚踏上征船出行时，歌曲就唱出《一剪梅》的“轻解罗裳，独上兰舟”。我认为把这首词理解为送别之作，于词意不尽相符，就是“轻解罗裳”两句，也难解释得通。“罗裳”，不会是指男子的“罗衣”，因为不管是从平仄或用字看，没有必要改“衣”为“裳”。“罗裳”无疑是指绸罗裙子，而宋代男子是不穿裙子的。要是把上句解为写李清照，下句写赵明诚，那么，下句哪来主语?两者文意又是怎样联系的呢?看来，应该以《花庵词选》题作“别愁”为宜。
李清照和赵明诚结婚后，夫妻感情甚好，家庭生活充满了学术和艺术的气氛，十分美满。所以，两人一经离别，两地相思，这是不难理解的。特别是李清照对赵明诚更为仰慕钟情。这在她的许多词作中都有所流露。这首词就是作者以灵巧之笔抒写她如胶似漆的思夫之情的，它反映出初婚少妇沉溺在情海之中的纯洁心灵。词的开头是： “红藕香残玉簟秋”，写出时间是在一个荷花凋谢、竹席嫌凉的秋天。“红藕”，即红色荷花。“玉簟”，是精美的竹席。这一句涵义极其丰富，它不仅点明了时节，指出就是这样一个萧疏秋意引起了作者的离情别绪，显示出全词的倾向性。而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。如“红藕香残”，虽然是表示出秋来了荷花凋谢，其实，也含有青春易逝，红颜易老之意;“玉簟秋”，虽然是暑退秋来，所以竹席也凉了。其实，也含有“人去席冷”之意。
就表现手法及其含义来看，这一句和南唐李璟《浣溪沙》的首句：“菡萏香销翠叶残”相类似。同样是说荷花凋残，秋天来了。但后者不如前者那么富有诗意：“菡萏香销”，无疑是不及“红藕香残”那样既通俗又是色泽鲜明;“翠叶残”意思仍然和“菡萏香销”一样，是指秋来荷叶落。但“玉簟秋”，却不同了，又有一层新的意思。如果说，“红藕香残”是从客观景物来表现秋的到来，那么，“玉簟秋”就是通过作者的主观感受——竹席生凉来表达秋的到来。一句话里把客观和主观、景和情都融化在一起了。显然，同是七个字，但它的涵义就比之李璟句丰富得多。怪不得清朝陈廷焯赞赏说：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：‘红藕香残玉簟秋’，精秀特绝，真不食人间烟火者。”(《白雨斋词话》)李清照并非不食人间烟火的人，但这一句“精秀特绝”，却是事实，并非过誉。
李清照本来已因丈夫外出而有所牵挂，如今面对这样一个荷残席冷、万物萧疏的景象，免不了触景生情，其思夫之情必然更加萦绕胸怀，内心之苦是不言而喻的。凡人受愁苦的煎熬，总是要想办法排愁遣闷的，这是人之常情。李清照也不例外。她究竟想如何来消除这愁闷呢?此刻，她不是借酒消愁，也不是悲歌当泣，而是借游览以遣闷，下两句就是这样引出来的： “轻解罗裳，独上兰舟”， 就是说，我轻轻地解开了绸罗的裙子，换上便装，独自划着小船去游玩吧!上句“轻”字，很有份量，“轻”，是轻手轻脚的意思。它真实地表现了少妇生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的心情。正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟随就独自上小船了。下句“独”字就是回应上句的“轻”字的。“罗裳”，是丝绸制的裙子。“兰舟”，即木兰舟，船的美称。这里用“罗裳”和“兰舟”很切合李清照的`身份。因为这是富贵人家之所独有。这两句的涵义，既不同于《九歌湘君》中的“沛吾乘兮桂舟，令沅湘兮无波，使江水兮安流”。写湘夫人乘着桂舟来会湘君;也不同于张孝祥的《念奴娇》：“玉鉴琼田三万顷，著我扁舟一叶。”写张泛舟在广阔的洞庭湖上的兴奋心情。而是极写李清照思夫之苦，她之所以要“独上兰舟”，正是想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。这是李清照遣愁的方法之一。其实，“独上兰舟”以消愁，若非愁之极何以出此?然而，它不过是象“举杯消愁愁更愁’一样。过去也许双双泛舟，今天独自击楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了呢?不过，李清照毕竟跟一般的女性不同，她不把自己的这种愁苦归咎于对方的离别，反而设想对方也会思念着自己的。所以，她宕开一笔，写道： “云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”。前两句是倒装句。这几句意思是说，当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信?我正在明月照满的西楼上盼望着呢!“谁”，这里实际上是暗指赵明诚。“锦书”，即锦字回文书，这里指情书。作者这么写，看似乎淡，实则含蓄有韵味：一、它体现了李清照夫妻感情的极其深厚、真挚，以及李清照对她丈夫的充分信任。因为如果她对赵明诚感情淡薄，或有所怀疑，就不会想象“云中谁寄锦书来”，而是必然发出“浮云蔽白日，游子不顾反”(《古诗十九首行行重行行》);或是“荡子行不归，空床难独守”(《古诗十九首青青河畔草》)的怨言。所以，这里作者这样写，不言情而情已自见。这种借写事来抒情，正是在艺术创作上最富有感染力的。二、寓抽象于形象之中，因而更觉具体生动。单说“谁寄锦书来”，未免显得抽象。作者借助于雁能传书的传说，写道：“云中谁寄锦书来，雁字回时。”这就通过大雁翔空，形象地表达了书信的到来，使人可看得到，摸得着。虽然这种写法，并非自她始，但她的云中雁回比之一般的飞雁传书，显然画面更为清晰，形象更为鲜明，这种点化仍然是值得肯定的。三、它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景。在这夜景里，即使收到情书，无疑是高兴的。但光是这样理解，还不可能发掘“月满西楼”句的真正含义。雁传书信，固可暂得宽慰，但不可能消除她的相思。其实，在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水，这才是真实的感情。“月满西楼”句和白居易《长相思》的“月明人倚楼”含义相似，都是写月夜思妇凭栏望远的。但李作较之白作似乎进了一步，关键在于“西”字，月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极。由于李清照既然思念着自己的丈夫，又相信丈夫也会思念着自己，所以，下片也就顺此思路开展了： “花自飘零水自流”， 有人说，这是写李清照慨叹自己“青春易老，时光易逝”。要是这样，那么，下面“一种相思，两处闲愁”两句，就成为无源之水，无本之木了。其实，这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残;“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。“自”字，是“空自”或“自然”的意思。它体现了李清照的感叹语气。这句话看似平淡，实际上含义很深。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个“自”字中表现出来的。这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。唯其如此，所以底下两句： “一种相思，两处闲愁”就自然地引出来了。如果说，上面没有任何一句提到李清照和他的丈夫的两相恩爱;那么，这两句就说得再明白也没有了。她俩是同样互相思念着，也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任，体现了她开朗的性格，善于为对方着想，与一般妇女的狭隘心胸不同。在古典诗词中，写思夫之作的不少，但大多是“过尽千帆皆不是。斜辉脉脉水悠悠，肠断白萍洲”(温庭筠《忆江南》);或是“红豆不堪看，满眼相思泪”(牛希济《生查子》)一类文字。象李清照这样从两方面来写出相思之苦的，极为鲜见。
那么，李清照的“闲愁”究竟达到了什么程度呢?下面三句就作了回答：“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”就是说，这种相思之情是没法排遣的，绉着的眉头方才舒展，而思绪又涌上心头。一句话就是时刻在相思着。这里，作者对“愁”的描写，极其形象。人在愁苦时总是绉着眉头，愁眉苦脸的。作者正是抓住这一点才写出“才下眉头，却上心头”两句，使人若见其眉头刚舒展又紧蹙的样子，从而领会到她内心的绵绵痛苦的。“才下”、“却上”两个词用得很好，两者之间有着连接的关系。所以，它能把相思之苦的那种感情在短暂中的变化起伏，表现得极其真实形象。这几句和李煜《乌夜啼》的“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”，意境相似，有异曲同工之妙。
王士祯在《花草蒙拾》中说：“然易安亦从范希文‘都来此事，眉间心上，无计相回避’语胎出，李特工耳。”诚然，李作比之范作已胜一筹。“眉间心上，无计相回避”，总不及“才下眉头，却上心头”那么形象地反映李清照愁眉变化的情景，怪不得成为千古绝唱。
由上看来，李清照这首词主要是抒写她的思夫之情。这种题材，在宋词中为数不少。若处理不好，必落俗套。然而，李清照这首词在艺术构思和表现手法上都有自己的特色，因而富有艺术感染力，仍不失为一篇杰作。其特点是：
一、词中所表现的爱情是旖旎的、纯洁的、心心相印的;它和一般的单纯思夫或怨其不返，大异其趣。
二、作者大胆地讴歌自己的爱情，毫不扭捏，更无病态成份;既象蜜一样的甜，也象水一样的清，磊落大方。它和那些卿卿我我、扭捏作态的爱情，泾渭分明。
三、李词的语言大都浅俗、清新，明白如话，这首词也不例外。但它又有自己的特点，那就是在通俗中多用偶句，如“轻解罗裳，独上兰舟”、“一种相思，两处闲愁”、“才下眉头，却上心头”等等，既是对偶句，又浅白易懂，读之琅琅上口，声韵和谐。若非铸词高手，难能做到。
南乡一剪梅招熊少府阅读答案及翻译赏析
元·虞集
南阜小亭台，薄有山花取次开。寄语多情熊少府：晴也须来，雨也须来。
随意且衔杯，莫惜春衣坐绿苔。若待明朝风雨过，人在天涯，春在天涯。
（1）词的上片“薄有山花取次开”描绘了怎样的景色？写出了春天的什么特点？（4分）
（2）前人评价，作者此“招”，熊少府必来。你同意吗？结合全词说明原因。（4分）
参考答案
（1）描绘了漫山遍野的各色花朵相继开放的景色。（2分）“薄有”写出初春特点，“山花取次开”写出春意渐浓。（两点，各1分）
（2）第一，熊少府是重情之人。“多情熊少府”，明朝可能“人在天涯”。第二，春光美好，转瞬即逝。“薄有山花取次开”，“春在天涯”（各2分）。
注释：
①南阜：南边土山。
②薄：少。
③取次：任意，随便。
④熊少府：虞集好友，生平不详。
⑤衔环：此处指饮酒。
参考译文
在自已家南面的小山包上有座小小的亭台，在亭台周围已有少许山花开始随意地开放了。春光明媚，山花盛开，所以特地写信邀请好友熊少府你无论如何不管是天晴还是下雨，一定要前来游赏。你来后，你我朋友二人要随意地开怀畅饮，不要顾惜泥土绿苔弄脏新衣尽情地欣赏游玩，因为一旦错过时机，风雨一过天气虽说晴朗了，但到那时，你我朋友说不定又是你东我西各在天涯，再也难得相聚；或者即使没有你东我西各在天涯，也能再相聚首，但到那时也是春光不待人，早也匆匆的`过去了。
赏析：
此词为作者晚年回乡后所作。上片先写家乡南阜有小亭台，山花取次开放，婀娜多姿，因此邀请好友前来游赏，不要辜负大好春光。“多情”一词，道出了彼此间深厚的友谊。
“晴也须来，雨也须来”，表示了邀请之恳切。下片劝好友到来之后，可以开怀畅饮，随意踏青。若待天晴之后再来，则“人在天涯，春在天涯”，已经时过境迁了。全词通俗平易，流转自然。感情真挚，清新雅洁。
上片：主要是写在春光明媚山花渐开的时节，自已盛情邀请朋友前来游赏。上片共有两句，从句意来看存在因果关系。第一句是因，“南阜小亭台，薄有山花取次开。”点明地点及其环境特点。第二句是果，“寄语多情熊少府；晴也须来，雨也须来。”因为自已家南面小山包上亭台周围已有少许山花开始随意地开放了，春光明媚，婀娜多姿，所以特地写信邀请好友前来游赏。“多情”一词，道出了彼此间深厚的情谊。“晴也须来，雨也须来”，表明友人接信后根本没有任何选择考虑的余地，是一定要来的，从而显现出了作者邀请之恳切；也充分显现出了朋友之间哪种率性之情。
下片：主要写作者想象好友到来之后的情景，也及友人假使错过这次邀请的后果。下片也是两句，且在句意上又存在着倒装因果的关系。第一句是果，“随意且衔杯，莫惜春衣坐绿苔。”作者想象友人到来之后，可以开怀畅饮，根本用不着顾惜新穿着的春衣，随意坐在长满绿色青苔的山岗上欣赏这四周美好的春光吧！第二句是因，写作者为什么自已要挚意邀请，为什么自已要劝友人，来了之后要开怀畅饮，在这山岗上或躺或坐或四处游玩，不要顾惜弄脏了自已的新衣服尽情欣赏春光呢？因为是“若待明朝风雨过，人在天涯！春在天涯。”作者假设如果友人不来，或者来了之后，顾惜泥土绿苔弄脏春衣没有尽情地欣赏游玩。
《一剪梅》阅读题的答案及赏析
一剪梅
杨佥判
襄樊四载弄干戈，不见渔歌，不见樵歌。试问如今事若何？金也消磨，谷也消磨。
《柘枝》①不用舞婆娑，丑也能②多，恶也能多。朱门日日买朱娥③，军事如何？民事如何？
注①《柘枝》：一种舞曲。宋时发展为多人队舞，宫乐有《柘枝》队。
②能：方言，如许、这等之义。
③朱娥：美女。
（1）从全词来看，这首词主要运用了什么手法？有何作用？请结合全词具体分析。（4分）
（2）“军事如何？民事如何？”这两问其实在词中可以找到答案，请就词的内容具体回答这两个问题。（4分）
参考答案
⑴这首词突出地运用了对比的手法（1分），词的上片写襄樊被敌围困达四年之久，军民死守抗敌，伤亡惨重，给养难继（1分），下片写统治者在国难当头，仍鱼肉百姓，醉生梦死，与将士们浴血沙场形成鲜明对比（1分），表现了词人关心百姓、体恤民生的情怀（1分）
或这首词突出地运用了对比的手法（1分），上片写襄樊被敌围困达四年之久，人民的和平生活被破坏（1分），下片写统治者不关心人民的死活，不考虑国家的安危，仍过着歌舞升平的腐败生活，两者形成鲜明的对比（1分），表现了词人关心国事的爱国情怀和大胆揭露奸佞权贵的大无畏精神（1分）。(如果说该词突出地运用了借代手法，只要言之有理，亦可。)
⑵军事：襄樊被围长达四年，前线将士浴血奋战却得不到援助，亡国之危险就在眼前。民事：长期的战事破坏了人民的和平生活，不见“渔歌”，不见“樵歌”，弹尽粮绝。而这一切，都源于统治者丑态多多，罪恶多多，是他们将国事民事糟蹋得不像样子。（军事、民事3分，根源1分）
赏析：
杨佥判，其真实名字不详。佥判是一个幕职官。1268年9月，蒙古大军南侵，包围襄樊，围城达四年多。守城军民顽强抵抗，但内外交围，竟达到以孩肉为食，以人骨为薪的地步。但临安城里仍是过着酒醉神迷、歌舞升平的生活。偏安一隅的.小朝廷“直把杭州做汴州。”贾似道权奸当路，卖国求荣，杨佥判闻之深为不满，拍案而起，作《一剪梅》一首，痛斥贾似道一流的无耻行径。
“襄樊四载弄干戈，不见渔歌，不见樵歌”，襄樊一带战事进行了四年有余，人民的和平生活全遭破坏，何谈什么“渔歌”、“樵歌”？尽管襄樊粮尽援绝，守将频频告急，贾似道为一己之私利却隐瞒军情，匿而不报。襄阳军事万分危急，求助不得任何支援，“四载弄干戈，”民力殆尽，军事告急，大厦已将倾。
“试问如今事若何？金也消磨，谷也消磨！”贾似道对待关于国家生亡大事却无动于衷，他们只知拿钱粮（金帛）去纳“岁币”，去向蒙古乞求“和平”。贾似道一方面在江南推行所谓的“经界推排法”，大肆搜括民脂民膏，一方面又无耻地向蒙古政权“进贡”财宝，卑职厚币，希冀他们自动退兵。事与愿违一方面弄得国穷民匮，另一方面又并不能满足对方的贪欲，最终弄得国事一发不可收拾，亡国之危险已经迫在眉捷。“试问如今事若何”？忧国之情流露出来。“《柘枝》不用舞婆娑，丑也能多，恶也能多”，直接以“丑恶”两字抨击贾似道之流的可耻行径。
“朱门日日买朱娥，军事如何，民事如何”，又重申上意，而更以结尾的两个反问句质问和揭露他们误国殃民的罪恶。据《宋史。贾似道传》载：“时襄阳围已急，似道日坐葛岭，起楼阁亭榭，取宫人娼尼有美色者为妾，日淫乐其中。”似这等权奸当道，国已至此，国将不国矣。南宋末年，外有蒙古虎视眈眈，大兵指日南下，内有贾氏之流，奸邪当道。在这内忧外患之中，生死存亡之际，涌现出许多以政治为题材的“政治批判词”。这些词颇为勇敢和大胆，在奸邪之徒权势薰天之时，保持着一种正义的呼声，也颇为可贵了。
这首词在艺术手法上，更多的是揭露事实，以事实发话，直斥权奸，很有战斗性和讽刺性。词虽短小，但如一柄锋利的短刃，直斥贾似道之流的谎言。风格较为直率发露，是很有艺术特色的一首政治批判词。
【微语】多大的本事，多大的脾气；没脾气的人，多数是些吃才。
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